VICENTE PAYA: “Unos se lo gastan en bicicletas, otros en motos, yo en equipo, estudios, vinilos...”27/4/2020  Uno de los nombres de nuestra escena extrema tiene un nombre, Vicente Paya. Este reputado guitarrista es el culpable de ser el fundador de dos de nuestra bandas pioneras del estilo; Unbounded Terror y Golgotha, y por supuesto, las primeras bandas de su Mallorca natal. En estos días de confinamiento hemos querido hablar con un hombre importante en la historia del Death Metal de este país. En esta interesantísima entrevista, no solo hemos hablado de sus discos, sino de sus inicios, cómo ve la situación actual de la música, y por qué no, de sus juguetes favoritos de las seis cuerdas… MF.- Buenas, Vicente. ¿Cómo estás llevando estos días de confinamiento? VP.-Nada de esto se puede llevar bien, en el momento que una persona no puede tener vida social, hacer lo que le apetece y estar en casa encerrado, merma mucho de estar bien. Yo lo respeto y no me muevo de casa, porque es lo correcto y soy solidario, aparte que la cosa es seria y da miedo. Creo que será algo que recordaremos toda la vida. Una situación surrealista. Tanto a Golgotha como a U.T se nos han suspendido muchos conciertos con pasajes comprados por la banda y, de momento con pérdidas ya que las líneas aéreas no devuelve el dinero. MF.-Todos tenemos muchas horas para tener la mente ocupada. ¿Estás preparando temas nuevos para tus proyectos? VP.-Sí, he hecho varias cosas. Lo primero, acabar de grabar un álbum de un nuevo grupo conMaria J (Colaboró en las voces en Erasing The Past de Golgotha) y los chicos de Yoko Factor; Doom/Stoner muy pesado, la banda se llama Bisonte. También he grabado los bajos en otra banda de thrash, ShockWave, que en breve saldrá un E.p. de 5 temas. Y ahora junto a Amon estamos haciendo algo diferente, pero esto todavía es muy embrionario. MF.- Fuiste pionero en dar rienda suelta a bandas extremas de Mallorca, ¿cómo está el panorama en las Baleares? VP.-La verdad es que sí, en lo que es la música extrema. De hecho antes de U.T , en el 89 le estaba dando al bajo con la banda antes mencionada,ShockWave, y editamos una demo que no tuvo ninguna repercusión. Luego vino U.T y Golgotha. Aquí la escena es especial, muy buena, tenemos muy buenas bandas en todos los estilos, buenos productores y buenos conciertos... El circuito es bueno. MF.- ¿Qué bandas interesantes están surgiendo ahora mismo en Mallorca? VP.-Ahora mismo tenemos a los Helevorn con más de 20 años de vida y conocidos mundialmente, Trallery que se lo están trabajando muy bien a nivel nacional, Deathpath, Eveth, Aeolian,Talaiot,Inferitvm, Devouring, Octane, Firesword....Todas ellas, repartidas en diferentes estilos de metal. Yo estoy muy orgulloso de todas estas bandas que tienen un nivel brutal. Os las aconsejo a todos, escuchad sus últimos trabajos. MF.- En general, ¿cómo ves actualmente nuestra escena a nivel estatal? VP.-Mejor que nunca, yo personalmente conozco la escena metalera desde el principio, ya que la vi nacer y de hecho yo crecí con ella y mis bandas. Antes todo era muy difícil, éramos pocos, pero estábamos todos muy unidos; publico/banda. Ahora están saliendo unas bandas con unos álbumes a la altura de cualquier país del mundo, producciones muy buenas, pero por desgracia la saturación de bandas no deja relucir a muchas de ellas. Demasiadas bandas, demasiado fácil escucharlas y fácil olvidarlas. Estás escuchando una y ya tienes 100 más para escuchar. Antes salía un álbum y lo poníamos mil veces, ahora escuchan un álbum y pasan a otro, no sé si me explico. Pero el nivel es altísimo...  MF.- Sabemos tu afición por el death metal y el doom metal, suponemos que también te tira el black metal… ¿ Tendremos en un futuro un proyecto de la música más oscura de Vicente Paya? VP.-Mucho, en el metal me gustan casi todos los estilos. El Black es un campo que lo he seguido desde sus inicios, sigue gustándome lo antiguo y muchas de las bandas nuevas. De hecho, yo hace tiempo saqué junto a Dave una banda que si bien no era Black del todo si teníamos retazos. Yskelgroth - Unholy Primi_ve Nihilism, editado en el 2010 en un sello de USA. El Black Metal sigue siendo muy sincero, me gustan esas bandas que suena a lo antiguo, sin grandes producciones........ https://www.youtube.com/watch?v=nBzQ52ALEXE MF.- En estos últimos años están saliendo muchas bandas de Black Metal. ¿Piensas que es una moda o por el contrario es el vivo recuerdo de la escena que se vivió en Noruega a principios de los 90? VP.-Creo que es como todo, no creo en las modas, creo más en las influencias que se tiene. Lo que pasa que ahora es tan fácil hacer una banda y grabar que la escena está saturada, lo he comentado en otra respuesta. No solo en el Black, hay miles de bandas en todos los estilos. A veces te da por escuchar un género y te sientes identificado en ese momento y, creas en lo que te está influenciando. A mí, me pasa. MF. -Después de muchos años has vuelto con tus dos bandas; Unbounded Terror y Golgotha, ¿por qué has tardado tanto tiempo en volver con estas dos formaciones? VP.-Bueno, tuve una temporada que no estaba motivado, más que nada por falta de tiempo. También necesitaba un descanso. Cuando nos juntamos los Golgotha con la formación original para hacer una serie de conciertos la cosa me animó, sacamos un E.p, ‘Arise’, sin nada de repercusión, editado pero muerto de risa hasta día de hoy que gracias al nuevo álbum se están interesando en él. Después nos quedamos Amon y yo, sacamos nuevo álbum con muy buena aceptación y algunos conciertos hasta que ha pasado esto del COVID-19. La motivación de Golgotha, de encontrarme a gusto y motivado ante la demanda de algunos amigos que me animaron dio pie a hacer unos temas para U.T, los grabé y ahí están. Dos álbumes seguidos de las dos bandas pioneras del Death y Doom en España años después. MF.- ¿Qué has estado haciendo todos estos últimos años? VP.-Nada especial, mi vida normal, socializar con otros músicos, conciertos de muchos de ellos,festivales, comprar música..., mucha. He estado unos años tocando el bajo en una banda tributo a Black Sabbath solo en territorio insular, en bares, festivales....Me lo pasé muy bien. MF.- ¿Cómo está reaccionando el público antes los discos de ambas bandas? VP.-Muy bien, las reseñas son muy buenas, Xtreem Music ha hecho un muy buen trabajo de distribución y promoción. Hemos recibido reseñas de todas partes del mundo de ambos álbumes y todas muy positivas. La verdad que estoy muy contento, todo esto me motiva a seguir con más ganas.
MF.- ¿Eres de los pocos privilegiados que puedes dedicarte solamente a la música? VP.-No, lo que tengo un trabajo que sí me deja tiempo para dedicarle tiempo y poder tocar. La música me hace gastar dinero. Como todo, unos se lo gastan en bicicletas, otros en motos, yo en equipo, estudios, vinilos........ MF.- ‘Nest of Affliction’ en 1992 y en 2020 ‘Faith in Chaos’. Podemos decir que los dos discos mantienen la misma esencia, pero este último con un sonido renovado. ¿Cómo será el próximo disco de Unbounded Terror? VP.-Sí, desde que compuse el nuevo álbum en todo momento pensé en seguir la línea del primero, es el Death que me gusta; simple y directo, lo único que ha cambiado es en la producción, que hoy en día todas suenan bien. En próximos trabajos no cambiaré el estilo, no me veo haciendo Death moderno, técnico. Si cambiara sería a más crudo, más primitivo. Con esto no quiero decir que el Death de ahora no me guste, todo lo contrario, disfruto de muchas bandas de ahora, pero no me influencian a la hora de componer. Tengo a los maestros en mi cabeza como Immolation, Bolth Thrower, Grave,Benediction… Old School Death Metal. MF.-En los 90 pude descubrir grandes bandas como Tiamat, Rotting Christ, Paradise Lost, Katatonia y luego nos llegó a nuestras manos una gran banda llamada Golgotha, con la cuál todos flipamos. ¿Cómo surgió formar una banda de doom metal? ¿Y, cuáles fueron tus primeras bandas? VP.-Estaba en aquella época con U.T, descubrí el Gothic de Paradise Lost y ahí cambió todo. Me daba cuenta que los temas que componía para U.T eran diferentes, más pesados, más Doom. Decidí hacer cuatro temas para montar un grupo paralelo. ¡Así surgió Golgotha! Editamos la demo en cd con Repulsed, de las primeras referencias del sello y ante la gran acogida la compañía me ofreció un álbum. UT estaba en la cuerda floja por problemas internos, decidí deshacer la banda y seguir exclusivamente con Golgotha hasta ahora. MF.- Para ir acabando la entrevista, no podemos hablar con un guitarrista y no preguntarle por su juguete preferido, jeje. ¿Qué guitarras usas en tus discos?¿ Qué guitarra no has probado y te mueres de ganas de deslizar tus dedos por su mástil? VP.-Siempre uso Gibson en el estudio. Tengo una Les Paul que es perfecta para grabar. Tengo SG, Flying y para los directos depende. Para UT uso Jackson o Solar y para Golgotha Las Gibson, sobre todo la Les Paul. La verdad, no hay ahora mismo una guitarra que quiera probar, con las que tengo estoy feliz... Vicente, ha sido un placer haber hablado con un grande de nuestro escena. Cuídate mucho y esperamos que este infierno acabe pronto. ¡Nos vemos en los bolos! VP.-El placer ha sido mío, muchas gracias por el apoyo. Esperando que esto pase pronto. Texto: Metal Friends
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 Carlos Leonardo es un reputado bajista, lo demuestran todos sus proyectos, tales como Human Carnage, SMRT, Mollitiam y alguno otro que seguramente tiene escondido, jeje. En definitiva, un hombre que tiene un amplio conocimiento de música ya que sus estudios lo demuestran. Pues, con su experiencia musical, hace tres años montó la única escuela de música de España especializada en Metal y Hard-Rock: METAL ACADEMY SCHOOL OF MUSIC. Hace tiempo queríamos hablar con él y, ese momento ha llegado, para conocer un poco más sobre la escuela y cómo funciona. Con esta entrevista hemos matado dos pájaros de un tiro, porque encima nos soltó cuando saldrá el nuevo disco de Human Carnage. MF.-Buenas, Carlos. ¿Cuánto hace que se fundó Metal Academy of School Music? ¿Cómo surgió la idea? CL.-¡Hola! Antes de nada quisiera daros las gracias por esta entrevista. La verdad es que la idea de montar una escuela dedicada al Metal la tuve hace mucho tiempo, creo que fue sobre el 2009, y surgió porque yo mismo buscaba una escuela de música donde perfeccionar mi técnica y adquirir más conocimientos. Lo que ocurrió es que no encontré nada afín a mis gustos musicales… todas las escuelas que encontraba enseñaban Jazz o Música Clásica, y a pesar de que son estilos que me gustan mucho, lo que yo quería era estudiar Heavy Metal. Al final me tuve que rendir en mi búsqueda, y años más tarde entré a estudiar en el Aula de Música Moderna i Jazz del Conservatori del Liceu para ampliar mis conocimientos. La decisión definitiva de abrir una escuela de música Metal empezó en 2015. A partir de ahí empezó todo el proceso (búsqueda del local idóneo, etc.) hasta que finalmente abrimos puertas en junio del 2017. MF.-. ¿Al principio eras tú solo en este proyecto o te acompañaba más gente? CL.-Unos años antes lo intenté con unos colegas pero surgieron varios impedimentos y acabamos por desistir. Finalmente, en el 2015, mi mujer y yo nos decidimos a echar para adelante el proyecto. La idea fue mía, pero la ejecución y el hecho que la escuela exista realmente es mérito suyo, ella me dió el empujón que necesitaba. Una idea no llegará a nada si no la pones en práctica. MF.-. Actualmente sois la única escuela en España dedicada exclusivamente a la enseñanza del metal y hard-rock. ¿Conoces otras escuelas de Europa que se dediquen al mismo trabajo que vosotros? CL.-La verdad es que no… al menos no exactamente como entendemos nosotros el concepto de escuela. Por darte un ejemplo, hay un centro en Holanda pero lo que hacen realmente es producción para grupos de Heavy Metal, hacen paquetes de intensivos, creo recordar, donde te enseñan varias cosas, desde imagen a sonido y márketing. Están dentro de unas instalaciones municipales o algo parecido si no recuerdo mal. No es nuestro concepto. Las demás son escuelas de música moderna con algún profesor rockero, pero tocan todos los palos, no son escuelas especializadas como la Metal Academy. La Metal Academy es una escuela hecha, dirigida y proyectada por fans del Metal y Hard-Rock, para fans del Metal y del Hard-Rock. MF.- A día de hoy , ¿cuántos profesores sois, si nos puedes citar a algunos y cuáles son sus enseñanzas? CL.-Actualmente somos 16 profesores, incluyéndome a mí. Todos son grandes músicos y profesionales. Por mencionar a algunos, contamos con Marc “Busi” Busqué de CRISIX como profe de guitarra, Riky Mena de SMRT (ex-KTULU, ex-WORMED y ex-AVULSED) como profe de batería, Vic A. Granell de TROBAR DE MORTE (ex-MOONLOOP y ex-NORTHLAND) como profesor de bajo y combo, Albert Martí de VIDRES A LA SANG y FOSCOR como profe de guitarra, Kris Vega de BORN IN EXILE como profesora de canto, Albert Batlle de PERENNIAL ISOLATION, CAULDRON y EVNAR como profesor de canto gutural, Santi Martins de ATREXIAL y HUMAN CARNAGE como profe de guitarra… la verdad es que no podemos estar más contentos con nuestro equipo docente. Son todos unos cracks.  MF.- ¿Hay algún estilo que no toquéis, pero qué tenéis en mente añadirlo a vuestra escuela? CL.-Desde siempre hemos estado abiertos a cualquier subgénero de Hard-Rock o Metal. Actualmente abarcamos desde el Rock psicodélico de los setenta hasta la música más extrema de hoy en día, como puede ser el Brutal Death Metal Técnico. No vamos a enseñar Jazz o música latina si es eso a lo que te refieres, jajaja. Lo que pasa a veces es que la música se fusiona, y por ejemplo los conceptos del Jazz se han de enseñar e implementar, como en el caso de Cynic o Atheist. Pero esto no quiere decir que vayas a tocar Samba o Jazz, sigue siendo Metal. Tampoco estás tocando Música Clásica cuando interpretas a Nightwish, aunque hay una clara influencia, por lo tanto, en nuestras clases de teclado por ejemplo, hay que trabajar también conceptos clásicos. Son nuestros alumnos los que marcan esas pautas según sus gustos. Hay quien viene a aprender canto limpio para cantar en algún grupo de Power Metal, hay quien viene a tocar guitarra extrema. La idea de tener profesores especializados es justamente para que cuando viene algún alumno que es, por ejemplo, fan de Pantera, pueda aprender con un profesor que también lo sea. Siempre intentamos colocar a los nuevos alumnos con los profesores que comparten sus gustos musicales, es parte de nuestra filosofía. MF.- Estamos en momentos delicados con la crisis del COVID-19, pero sabemos que estáis dando clases on-line como la mayoría de escuelas, universidades… ¿Los alumnos tienen que asistir a sus clases para después pasar un exámen o tan solo es el interés por aprender esta apreciada música? ¿Ha bajado la asistencia de las clases en estos días? CL.-La verdad es que podemos dar las gracias porque la actividad no se ha reducido demasiado y vamos a tope con las clases online. Sí que algunos alumnos han tenido que pausar sus clases por la imposibilidad de continuar a distancia, por ejemplo uno de ellos se ha quedado aislado en el pueblo de sus padres durante una visita, y no tiene consigo la guitarra para hacer las clases online y tampoco puede practicar, por lo que se vio obligado a congelar sus clases. Estos casos son los menos, por suerte. Aún en la situación de estado de alarma sanitaria en la que nos encontramos, hemos hecho nuevas matrículas y la gente nos sigue escribiendo. Muchos de nuestros alumnos, y padres de alumnos, nos han felicitado por cómo lo hemos gestionado todo para que se pueda continuar con las clases, y eso nos da mucha fuerza, así que dadas las circunstancias nos consideramos privilegiados. De momento todos nuestros alumnos están cursando Estudios Libres, es decir, sin exámenes, pero desde el pasado mes de enero somos Centro Examinador del Trinity College London para los exámenes oficiales de grado en música moderna, con lo que nuestros alumnos podrán examinarse para obtener un título reglado equivalente a un grado medio. Esperamos retomar esa línea también en cuanto termine el estado de alarma. MF.- ¿Cuál es la edad media de vuestros alumnos? CL.-Ahora mismo no te lo podría decir con seguridad porque no hemos hecho estadísticas sobre ello, pero diría que la mayor parte de nuestros alumnos tienen entre 16 y 25 años. Además tenemos 3 grupos de clases de niños pequeños, de 3 a 5 años, así como gente bastante mayor, sobre los 60 años. Sea como sea todos comparten una gran pasión hacia el Rock y el Heavy Metal. MF.- Vuestras clases son de aprendizaje, perfeccionamiento y por qué no decirlo, de convertirse en un Steve Vai o bien un Chuck Schuldiner,jeje. ¿Dais clases de solfeo, o por el contrario, piensas que no hace falta si tienes un buen oído, mira Paco De Lucía, no sabía solfeo…? ¿Tenéis alumnos que no tardaran en ser unos monstruos en sus instrumentos? CL.-Sí, damos clases de Lenguaje Musical, que engloba la armonía y la educación del oído. Como escuela de música creemos que es un conocimiento fundamental, complementario y muy enriquecedor de las clases individuales de instrumento y canto. Soy un gran defensor de la teoría, yo mismo acudí al Conservatorio para aprender justamente lo que me podría haber dejado por el camino como autodidacta. Al final si la música realmente te apasiona, supongo que quieres tener los máximos conocimientos. Con esto no quiero decir que a Paco De Lucía no le apasionara la música, jajaja. En su caso podríamos decir que ya era reconocido y lo vivía cada día... vivía de ello por lo que el hecho a apuntarse a una escuela seguramente no era ni siquiera algo viable. Lo mismo para Steve o Chuck. El primero dejó Berklee fichado por Zappa y el otro desde joven que giraba y componía discazos. Seguramente si a mí me hubiera fichado Metallica tampoco me hubiera inscrito en el Conservatorio, jajajaja. Aunque eso no me hubiera quitado las ganas ni me hubiera frenado para seguir aprendiendo. Como músico también estudias, practicas y te fijas en otros instrumentistas para poder mejorar. Y sí, tenemos algunos alumnos que van a llegar a ser monstruos muy pronto... y alguno que otro ya lo es. Estamos muy orgullosos también de nuestro alumnado. Como bien dices, algunos vienen a perfeccionarse, otros parten de cero, y a otros les inquieta la teoría… los tenemos de todos colores, jeje.  MF.- Explícanos como es un día normal en vuestra casa de la música. ¿Dónde pasas más horas en tu casa o en Metal Academy, jajaja? CL.-Bueno, ¡ahora mismo no me puedo mover de casa! Jajaja. Realmente, antes del confinamiento, pasaba al menos el 95% de mi tiempo en la escuela durante su horario de apertura, que es de 16:00 a 21:00 horas de lunes a viernes y los martes y los jueves por las mañanas, de 10:00 a 13:00 horas. Si no estoy es porque seguramente estoy haciendo algún recado para la escuela o tengo alguna reunión de relaciones públicas o algún concierto al que debo asistir. Sea como sea, nos pasamos casi todo el día en el ordenador, gestionando las clases, audiciones, contabilidad, respondiendo correos, llamadas… y atendiendo a profesores, alumnos y a gente interesada en apuntarse en la escuela. Y cuando llego a casa sigo, hay muchas decisiones que tomar y temas que hablar. A veces trabajamos hasta las 2 de la mañana o más… los fines de semana también estamos pendientes, contestamos correos y trabajamos lo que haga falta. No lo digo para quejarme, eh! Peor sería que no tuviera tanto trabajo, jajaja. MF.- ¿Cuáles son tus planes de futuro para la escuela? ¿Qué tienes en mente añadir a este gran proyecto? CL.-A parte de la enseñanza, nuestro objetivo desde el inicio ha sido ser también un centro de difusión y promoción del Heavy Metal. Es por eso que estamos estrechando lazos con promotores, periodistas, músicos internacionales… además de crear el Metal Academy Fest, nuestro propio festival de música, donde nuestros alumnos actúan primero realizando covers o temas propios y luego les siguen los conciertos de los grupos de nuestros profesores. La primera edición del festival en el 2018 se hizo en la sala Rocksound, y la segunda el año pasado en Bóveda. Otros objetivos de Metal Academy son crear un sello discográfico y, por supuesto, seguir creciendo como escuela. Ya nos han llamado más de una vez para saber si teníamos una sucursal en Madrid, y he recibido propuestas de montar otra Metal Academy en Girona, así que quién sabe, jajaja. MF.- ¿Puedes entender que haya gente que pueda vivir sin la música? CL.-No. De hecho, creo que la música es lo que nos hace humanos. Es el primer arte, por lo que antes de eso diría que sólo éramos monos, jajaja. MF.- En vuestro recinto disponéis de un estudio de grabación. ¿Qué bandas han pasado por vuestra casa para grabar su material discográfico? CL.-Nuestro estudio de grabación está pensado principalmente para dar clases de sonido, aunque sí hemos hecho grabaciones. Además, como este tercer año hemos tenido un crecimiento importante de alumnos y, a pesar de haber hecho obras en agosto para tener más aulas, tanto la sala de control como la pecera se están utilizando para clases de instrumento. ¡Empezamos a estar estrechos! Jajaja. Por ese motivo, ahora mismo no podemos hacer grabaciones largas en el estudio, es decir, fuera de fin de semana. Aún así te puedo decir que con los chicos de Human Carnage, grupo de Brutal Death técnico donde toco el bajo, hemos grabado ahí nuestro último disco ‘Ancient Covenant of Obscenity’, que verá la luz este año. En principio iba a salir en marzo pero la situación con el coronavirus atrasó la mezcla y el master, por lo que seguramente saldrá en septiembre. MF.- Ha sido un placer charlar contigo, esperamos que todo vuelva a la normalidad y en breve Metal Academy School of Music se llene de buenos músicos. ¡Un saludo! CL.-El placer ha sido mío, ¡muchísimas gracias por vuestro interés y por la entrevista! Un saludo y mucho Heavy Metal!! http://www.metalacademyofmusic.com https://www.facebook.com/metalacademy.schoolofmusic/ info@metalacademyofmusic.com Texto: Metal Friends APOSENTO: “Consciente o inconscientemente buscábamos volver un poco a nuestros propios orígenes”20/4/2020  Actualmente en nuestro país tenemos muy buenas bandas repartidas por el amplio campo de música extrema. Pero, si hablamos de death metal, las primeras bandas que abrieron el cascarón fueron bandas como Unbounded Terror, Necrophiliac, Obscure, Avulsed, Fermento, Mordor o Aposento, estos últimos nos traen el próximo 5 de mayo su próximo disco, ‘Conjuring the New Apocalypse’. Para saber más sobre el disco antes de su salida, su guitarra/fundador (Manolo Sáez) y su vocalista (Mark Berserk) nos hablan de su tercer álbum y algunas otras cosas en esta conversación que mantuvimos antes que salga a la calle su demoledora gran obra. MF.-Buenas, ¿Cómo estáis? ¿Qué tal lleváis el confinamiento? A.-Ya te puedes imaginar, igual que todos intentando pasarlo lo mejor que se pueda y aprovechando el tiempo para componer y tocar al máximo en casa. MF.-Antes que nada, Manolo tengo que decirte que en mi primera guitarra tenía una pegatina de Aposento, sería sobre los años 90, jeje. ¿Qué recuerdos tienes de aquella época en la banda? A.-Bueno tengo muy buenos recuerdos de la época dorada de mi juventud, aunque todavía éramos unos chavales. Antes de dar bolos ya estábamos dando la brasa con las pegatas, muy buena época pero bastante más difícil y curiosa la promoción por aquel entonces , eso sí, muy buen rollo como siempre con las bandas y demasiados canutos, jajaja. MF.-Después de que hayan pasado algunos años en nuestro death metal. ¿Hay algo que haya cambiado respecto a los grupos o se sigue manteniendo la misma esencia? ¿Qué grupos os han sorprendido últimamente? A.-Tampoco ha cambiado tanto la escena, las caras son las mismas, sí que se aprecia que la gente joven es la que menos predomina en los conciertos. A pesar de los años seguimos teniendo contacto con gran parte de las bandas coetáneas que siguen en activo. Los últimos trabajos de Unbounded Terror, Obscure o Necrophiliac han sido gratas sorpresas.  MF.-Vamos a dejarnos de nostalgias y vamos a hablar de lo que queremos oír todos, jeje. Supongo que estáis deseando que llegue el 5 de mayo para la salida de ‘Conjuring the New Apocalypse’. ¿Cómo creéis que reaccionará vuestro público ante el nuevo disco? A.-Por el momento las críticas están siendo positivas, y la verdad, que es muy reconfortante ver como el esfuerzo y el tiempo empleado empieza a recoger sus frutos. Estamos esperando con ansias la salida del álbum, seguir viendo las impresiones del público y empezar a darlo a conocer en directo. MF.-¿Qué diferencias nos encontraremos respecto a vuestro anterior disco ‘Bleed to Death’? A.-Principalmente en esta ocasión los riffs que componen el álbum son mucho más densos y pesados que en el anterior disco. Hemos bajado un poco la velocidad pero sin perder la brutalidad que nos caracteriza. En cierto modo, consciente o inconscientemente buscábamos volver un poco a nuestros propios orígenes y, acercarnos un poco más al sonido de los 90 de nuestros primeros trabajos. En el aspecto lírico también experimentamos cierto cambio, dejando un poco más de lado el gore para centrarnos en temas más esotéricos y ocultistas. MF.- No sé si es casualidad o un mero interés por la discográfica. Pero, Xtreem Music está editando los discos de los que fuisteis los pioneros del death metal de este país como Unbounded Terror, Avulsed, Necrophiliac, Mordor… ¿Contactaron anteriormente sellos con vosotros y finalmente os decidisteis por la casa de Dave Rotten? Explícadnos cómo surgió el contacto. A.-No somos una banda de estar buscando compañías ni enviando material a las mismas. De sobra es conocida Xtreem Music y después de editar el mcd con SPD, gracias a Dave Rotten (viejo conocido y gran amigo), no hubo que darle muchas vueltas al asunto; coincidimos, hablamos de ello, escuchó y decidió editar nuestro material y así ha sucedido con nuestros últimos tres trabajos. Estamos contentos y agradecidos a Xtreem Music. MF.- El single ‘The Dweller on the Threshold’, a mí parecer, el sonido de las guitarras me suena mucho al de Napalm Death en su primera época. ¿Habéis renovado el sonido para este disco o habéis cambiado de equipo para vuestro tercer trabajo? A.-El equipo es exactamente el mismo que utilizamos en el anterior trabajo y el mismo que usamos en directo, lo único que hemos variado es el productor al que le dijimos el sonido que queríamos. Nosotros no le encontramos ese parecido a Napalm, también lo vemos desde otra perspectiva! MF.- Nos podíais hacer un pequeño resumen del disco y decidnos qué temas en vuestra opinión no hay que pasar por alto. ¿Cuáles son vuestros temas preferidos de ‘Conjuring the New Apocalypse’? A.-Estamos bastante satisfechos con el resultado obtenido y nos sería difícil decantarnos por algún tema en concreto.  MF.- Actualmente no tenemos nada claro con lo que va suceder en un futuro y lo que va a dejar de suceder, pero… ¿Tenéis fechas cerradas para la presentación del disco? ¿Y, por Europa? A.-Por el momento es pronto para anunciar nada, sí que tenemos fechas cerradas tanto dentro como fuera de España, pero a día de hoy no sabemos qué va a suceder y si se van a poder llevar a cabo, de momento tendremos que esperar y ver como se desencadena el futuro. MF.- Para ir acabando la entrevista, estos días en casa tenemos mucho tiempo para escuchar música. ¿Qué escuchaís estos días en vuestros dulces aposentos? A.-La verdad que tampoco cunde demasiado el tiempo, algunos seguimos al pie del cañon sin dejar de trabajar, pero sobre todo bandas de la vieja escuela tanto de death metal, thrash y heavy metal. Esperemos que todo esto termine pronto y podamos regresar a nuestras rutinas de ensayos y conciertos, y por supuesto, poder presentar nuestro nuevo álbum en el mayor número de sitios posibles. MF.-Muchas gracias por concedernos unos minutos en estos momentos tan duros para todos. Mucha suerte con el disco y esperamos vernos pronto en los bolos. ¡Un Saludo! A.-Gracias a vosotros por este tiempo dedicado, seguro que nos vemos. ¡Salud y abrazos para todo el mundo! Texto: Metal Friends  . Desde los 90 hasta el presente, supongo que todos estaremos de acuerdo, en que una de las bandas más demoledoras son los franceses Benighted junto a muchos otros, por supuesto. Los galos ya llevan demostrando disco tras disco que son unos de los claros exponentes del Brutal Death, compaginándolo con infinitas influencias. El próximo 10 de abril sale a la luz su noveno disco ‘Obscene Repressed’. Al respecto, para atenernos a las consecuencias hemos querido hablar con su vocalista polifacético Julien Truchan, quien nos ha explicado unos detalles imprescindibles para saber a lo que nos enfrentamos y según sus palabras… Bueno, mejor que lo leáis vosotros mismos MF.-Buenas Julien, ¿cómo estás tras grabar el nuevo disco? Tal vez, en el sofá de casa, jajaja JT.-Hola, me gustaría, pero como soy enfermero, dada la situación actual con el Covid 19, trabajo todo el tiempo… Ja,ja MF.-¿Por qué han pasado tres años para grabar 'Obscene Repressed'? JT.-No nos gusta tener lanzamientos de álbumes que estén demasiado juntos porque consideramos importante darles a nuestros fanáticos tiempo para digerir un nuevo álbum, escucharlo nuevamente, apropiarse de las canciones antes de ofrecer material nuevo. Los álbumes demasiado seguidos nos hacen olvidar el que acabamos de escuchar porque ya viene uno nuevo y eso no hace justicia al trabajo proporcionado. Además, 3 años es un período de tiempo muy correcto para promocionar adecuadamente un álbum y hacer varias giras consistentes en varios continentes. MF.-El álbum lo componen 12 temas, ¿Seguirá la línea de vuestro anterior disco o por el contrario hay algún cambio en la composición? JT.-La receta de "Necrobreed" sigue siendo más o menos la misma, pero hemos intensificado todo; velocidad, ritmo, brutalidad o lado poco saludable para algunas partes. La principal diferencia en 'Obscene Repressed' es que hay mucha más influencia hardcore que en la anterior. Queríamos devolver este toque que había contribuido en gran medida al éxito de "Asylum Cave" o "Carnivore Sublime", por ejemplo. ¡Y esto hace que las canciones sean aún más efectivas en el escenario! MF.-Haciendo un resumen generalizado del disco, ¿qué temas destacaríais del disco y creéis que funcionarán mejor en directo? JT.-Por supuesto, hablaría sobre los 3 singles que lanzamos, a ver, ‘Brutus’, una canción en francés que es una de las más intensas del álbum, y luego "Implore The Negative" con Jamey Jasta de Hatebreed como invitado en la canción que es un himno a la brutalidad, y finalmente "Nails", donde encontramos dentro de una pieza muy violenta el cerdo chillón que es el culpable de la reputación de la banda. MF.-¿Qué colaboraciones hay, si hay alguna? JT.-Sí, tenemos tres invitados en el álbum. Jamey Jasta como te dije antes, luego Grimo de Cytotoxin en la canción "The Starving Beast" y también nuestro amigo Jagger del grupo "Disbelief", que ya apareció en el álbum "Icon" y cuya voz se adaptó perfectamente al estribillo de este magnífico título lleno de poesía "Mom, I Love You The Wrong Way"! Ja,ja! Su participación le da al álbum un aspecto aún más rico y variado, ¡todavía les agradecemos mucho por las voces asesinas que hicieron en sus respectivas canciones!  MF.- Julien, en vuestros discos nos tienes acostumbrados que siempre estás inspeccionando varios registros vocales. ¿ Encontraremos un tono añadido a tus cuerdas vocales en el nuevo disco? JT.-¡De hecho, he experimentado otros tipos de voces manteniendo las cinco principales y agregando más voces “emocionales y desolladas” para dar sentimientos de incomodidad! ¡Y, también una parte magnífica de la voz "roncando" al final de "Scarecrow" en guiño a mi amigo Maty de Gutalax! MF.-Habéis extraído algunos sencillos del álbum, ¿seguirá el álbum la línea de estos temas o por el contrario nos podemos encontrar animaladas de todo tipo? JT.-¡Hay muchas cosas en este álbum y cada canción tiene su propia identidad! Debemos esperar muchas sorpresas, porque nuestra música siempre ha tenido como objetivo mantener la atención del oyente y que al final del álbum puedan decir cuáles son sus cortes favoritos. No somos ese tipo de banda donde puedes escuchar 40 minutos de Brutal Death y sentir que estás escuchando la misma canción. MF.-¿Podemos decir qué estamos ante el mejor disco de Benighted? JT.-¡En mi opinión, sí! "Obscene Repressed" es un compendio de todo lo que hacemos mejor, partes ultra brutales, otras para divertirse en la parte posterior del cuello, partes viciosas que hacen que tus dientes se encojan y coros pegadizos que incluso puedes cantar en tu ducha después, ja,ja,ja… ¡Estamos muy orgullosos de este nuevo álbum que es, con mucha diferencia, el más intenso! MF.-En este larga duración hay dos nuevas incorporaciones en la banda. ¿Cómo está la dinámica creativa entre vosotros? ¿Se puede decir que Benighted ya tiene una formación consolidada? JT.-Sí, ¡hay una ósmosis real en la formación, ya que está allí! Realmente no cambia la forma de componer, ya que Manu (guitarra) compone casi todos los riffs, pero quiero subrayar el increíble trabajo que hizo Kévin en la batería, porque logró un gran trabajo que pone el listón a un nivel increíble. ¡Somos afortunados de tener tales máquinas de guerra en el grupo! ¡Ahora estamos ansiosos por tocar todas estas nuevas canciones en el escenario!  MF.- El 10 de abril saldrá al mercado 'Obscene Repressed'. ¿Cuándo empezaréis la gira de presentación del disco? ¿Y, tendremos conciertos en España? JT.-Teníamos que hacer una gran gira francesa, luego los festivales de verano y una gira europea en octubre, pero con el Covid, todo está cancelado por el momento ... Estamos en el proceso de ver qué será posible o no, pero es complicado por el momento. ¡Lo cierto es que inevitablemente volveremos a España, donde siempre hemos pasado tiempos increíbles con nuestros fanáticos locos! ¡¡¡Los amamos!!! MF.-Junto a Aborted, sois una de las bandas con el directo más demoledor, será que todo queda en familia, jeje. ¿Traeréis algún show especial o será Benighted 100%? Estamos trabajando mucho en nuestra escenografía para que la decoración del escenario esté al lado sombrío de 'Obscene Repressed' y, que haga que el espectáculo sea aún más insalubre e intenso. Muchas gracias por concedernos unos minutos de tu tiempo y os deseamos toda la suerte del mundo con vuestro ‘Obscene Repressed’. Esperamos veros pronto. ¡Un saludo! Gracias por esta entrevista, saludamos a todos nuestros amigos de España y gracias por su apoyo. ¡Cuídate en este momento difícil! ¡¡¡Mantente enfermo !!! Texto: Metal Friends Traducción: Valentine Bosch |
