IMPERIAL TRIUMPHANT: “Nuestro amor por la música supera los obstáculos económicos”

La primera vez que oí hablar de Imperial Triumphant fue en un foro de música vanguardista, donde un miembro publicó un comentario mordaz sobre esta «banda de metal extremo contemporáneo única, sofisticada e incómoda»; entonces, me puse directamente a explorar «Abyssal Gods» y me impactó de lleno su enorme torrente de sonido vanguardista (disonante), con toques de jazz y brutal, y me sorprendió su concepto visual; una especie de estética retrofuturista en negro y dorado al estilo de «Gotham City», que apunta al misticismo y la decadencia urbana. «Abyssal Gods» fue un trabajo que me llamó la atención de inmediato por su creatividad y determinación, después descubrí «Vile Luxury» y reconocí al instante su visión —por entonces más consolidada— de impregnar una música agresiva e incómoda con elementos de Art Deco, jazz, decadencia, máscaras y caos.


 
 
 
W: En primer lugar, ¡enhorabuena por «Goldstar (2025)», ha tenido muy buena acogida y parece que le ha valido al grupo muchos nuevos seguidores y atención (lo mismo ocurre con «Vile Luxury»)! ¿Por qué creéis que estos discos han tenido tanto impacto? ¿Creéis que ha cambiado el perfil del grupo y su trayectoria profesional?

Z: ¡Ni idea! Trabajamos duro en cada disco y algunos parecen tener muy buena acogida entre un público más amplio. Es probable que el formato más corto de las canciones haya ayudado a captar la atención de nuevos fans.

 
W: El estilo musical de Imperial Triumphant es extremo, en cierto modo histérico y divertido, pero convertir ese muro de sonido caótico y disonante en «canciones» exige mucho trabajo duro y esfuerzo. El proceso llevó años, pero su identidad siempre estuvo presente, desde «Abominamentvm» hasta «Goldstar». ¿Cómo fue el proceso de consolidación de vuestra propuesta artística (por ejemplo, en cuanto a influencias musicales, líricas y visuales), y cuáles fueron los principales obstáculos con los que os topasteis a la hora de abriros paso en la industria sin perder vuestra identidad particular?

Z: El único obstáculo eres tú mismo. Llevamos sacando música desde 2012. No recibimos mucha atención hasta 2018 con «Vile Luxury». Es mucho tiempo tocando en pequeños locales ante un público reducido. Perseveramos porque adoramos la música y la creación.
 
 
W: Sois una banda conocida por fusionar atmósferas oscuras y disonancias con una estética moderna decadente basada en la arquitectura; ¿cuál es vuestra relación con la arquitectura y el diseño? ¿Y cuál es, desde vuestra perspectiva, la relación entre la arquitectura, el culto, la experimentación e Imperial Triumphant en concierto?

Z: Vivo en Nueva York, una de las capitales arquitectónicas del mundo. Simplemente me inspiré en mi entorno y la música habla por sí sola.
 
 
W: Este año vais a tocar en el Obon Fest de Bilbao. ¿Qué importancia tienen las actuaciones en directo para Imperial Triumphant hoy en día?

Z: Es mi parte favorita del trabajo.
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W: Las imágenes sofisticadas y la música vanguardista e incómoda son propuestas artísticas complejas; para algunas personas puede resultar difícil de escuchar o apreciar, mientras que para otras puede resultar agradable. Durante la última década habéis estado de gira y sacando discos, ¿habéis podido definir el perfil de vuestro público? ¿Quién es el aficionado a la música que acude a vuestros conciertos?
 
Z: Nuestros fans son muy diversos. No hay necesariamente un único tipo de oyente. Cada uno puede sacar lo que quiera de la música. Si quieres sentarte ahí a contar compases y ver qué compases impares tocamos, puedes hacerlo. Si quieres mover la cabeza al ritmo de la música y volverte loco, también puedes hacerlo.
 

 
W: Cuando hablamos de fusiones vanguardistas (disonantes) de Death Metal, Black Metal, atmósferas apocalípticas y experimentación, pensamos en Imperial Triumphant, Gorguts, Ulcerate y Portal entre otros. Al mismo tiempo, pensamos en la extrema dificultad a la que se enfrentan esas bandas para reproducir sus canciones en directo, dado el enfoque atmosférico y de múltiples capas del material. ¿Cómo conseguís recrear en directo esas atmósferas apocalípticas, ese caos abrumador y esa experimentación?

Z: Ensayamos mucho. Y entendemos la diferencia entre la actuación en directo y la grabación en estudio. No tienen por qué ser lo mismo y no deberían serlo. En nuestro concierto, disfrutarás de un espectáculo completo y salvaje que no sonará como el disco.

 
W: Durante los últimos 10 años, el mundo ha cambiado drásticamente, desde la política hasta la cultura y la economía. En el caso de la industria musical, el confinamiento global de 2020 fue el punto de partida de una nueva era para las bandas y los sellos discográficos (no necesariamente mejor ni peor). Según vuestra experiencia, ¿cuáles han sido los principales cambios o retos a los que se enfrentan las bandas hoy en día en comparación con 2016?

Z: El coste de las giras sube y la remuneración sigue siendo la misma. No estamos en esto por el dinero, pero mantener la máquina en marcha cada vez sale más caro. Al final, nuestro amor por la música supera los obstáculos económicos.
 
 
W: El modernismo de principios del siglo XX (sofisticación, ingenio, intelecto y creatividad) tuvo una gran presencia y fue muy influyente en España, sobre todo en Cataluña, con Gaudí y otros arquitectos. ¿Tenéis ocasión de conocer bien la cultura local española cuando estáis de gira?
 
Z: Normalmente no tenemos mucho tiempo para explorar, pero quizá esta vez sí lo tengamos.

 
W: Habéis estado de gira muchas veces, la vida en la carretera es dura, así que supongo que habéis tenido muchas experiencias agradables y desagradables. ¿Cuál ha sido la peor experiencia que habéis tenido en un concierto o de gira?
 
Z: A veces las habitaciones de hotel tienen bichos, sangre o suciedad por todas partes y tienes que buscar un nuevo alojamiento a las 2 de la madrugada en medio de la nada. Esto puede pasar en cualquier país. La peor experiencia fue abrirme la cabeza en Serbia e ir al hospital a que me pusieran puntos en plena noche. Aunque al día siguiente pude dar el concierto, así que… no fue tan malo.
 
 
W: ¿Cuáles son los próximos pasos para Imperial Triumphant?
 
Z: Ya lo veréis.


W: Gracias por dedicarnos vuestro tiempo para responder a estas preguntas. Para terminar, ¿qué les diríais a los fans que van a veros en Bilbao y Madrid?
 
Z: ¡Comprad las entradas por adelantado! ¡Nos encantan Madrid y Bilbao!




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ENTRADAS IMPERIAL TRIUMPHANT EN OBON FEST 2026
 
 
https://entradium.com/es/events/obon-fest-2026?fbclid=IwY2xjawUq60BleHRuA2FlbQIxMABwZG9mAWJyaWQRMWdNeVlNZEpOdDJqd01mTzVzcnRjBmFwcF9pZBAyMjIwMzkxNzg4MjAwODkyAAEeG2BViEa1SP1uhq9R4TAyOKpZBrolO7gu83-aouTsiLNxhUTY29gT1jC4jUI_aem_AlVOmuUGn-HGjlgijH9s1A




 
 
ENTRADAS IMPERIAL TRIUMPHANT EN MADRID
 
 
https://tickets.noiseontour.com/web/?menu=1162&pagina=entradas&item=60560&siteID=noiseontour

IMPERIAL TRIUMPHANT:
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https://open.spotify.com/intl-es/artist/5zvMklMSTgoGUS9Un5domO

ENGLISH INTERVIEW

 
The first time I heard about Imperial Triumphant was in an avant-garde music forum, where a member posted a sharp comment about this ¨unique, sophisticated and uncomfortable contemporary extreme metal band¨, then, I went directly to explore  ¨Abyssal Gods¨ and was kicked hard by their massive flux of avant-garde (dissonant), jazzy, brutal sound, and amazed by their visual concept, a sort of ¨Gotham city¨ black and gold retro-futuristic aesthetics that points at mysticism and urban decadence.

¨Abyssal Gods¨ was a work that immediately attracted my attention for its creativity and determination, then I discovered ¨Vile Luxury¨ and instantly recognized their - at the time- more established vision of impregnating aggressive, uncomfortable music of Art Deco, jazz, decadence, masks and chaos.

 
 
 
W: First of all, congratulations on Goldstar (2025), it has been well received and seems to have won the band a lot of new fans and attention (same for Vile Luxury). Why do you think these records made such an impact, and do you feel it has changed the band´s profile and career path?

Z: No idea. We work hard on every record and some seem to hit really well with broader audiences. It’s likely that the shorter song format aided in grabbing the attention of new fans. 

 
W: Imperial Triumphant´s musical style is extreme, somehow hysterical and enjoyable – but shaping this chaotic, dissonant wall of sound into ‘songs’ demands a lot of hard work and sweating. The process took years but its identity was ever-present, from “Abominamentvm” to “Goldstar”. How was the process of consolidating your artistic proposal (e.g. influences musically, lyrically and visually), and what were the main obstacles you have found when breaking through the industry while preserving your particular identity?

Z: The only obstacle is yourself. We have been releasing music since 2012. We didn’t receive very much attention until 2018 with Vile Luxury. That’s quite a long time to be playing small clubs to tiny crowds. We persevered because we worship music and creation.

 
W: You´re band recognized for fusing blackened atmospheres and dissonance with decadent, architecture-based modern aesthetics; what is your relationship with architecture and design? And what’s the relationship between architecture, cult, experimentation and Imperial Triumphant in concert from your perspective?

Z: I live in New York City, one of the architecture capitals of the world. I simply drew upon my environment for inspiration and the music speaks for itself.


W: You will be playing this year at Obon Fest in Bilbao. What significance do live performances have for Imperial Triumphant nowadays?

Z: It’s my favorite part of the job.

 
W: Sophisticated visuals and avant-garde uncomfortable music are complex artistic proposals, for some people this could be difficult to listen/appreciate, while for others it could be enjoyable. During the last decade you have been touring and releasing music, have you been able to determine the profile of your listeners? Who is the music fan that goes to your shows?

Z: Our fans are diverse. It’s not necessarily one type of listener. You can pull what you want from the music. If you want to sit there and count measures and see what odd meters we play, you can do that. If you want you bang your head and go berserk, you can do that as well. 

 
W: When talking about Avant-Garde (dissonant) fusions of Death Metal, Black Metal, apocalyptic atmospheres and experimentation, we think of Imperial Triumphant, Gorguts, Ulcerate and Portal and others. At the same time, we think of the extreme difficulty those bands face to reproduce their songs live, given the atmospheric and multi-layered approach of the material. How do you manage to achieve those apocalyptic atmospheres, overwhelming chaos and experimentation live?

Z: We practice a lot. And we understand the difference between live performance and studio recording. They don’t have to be the same and they shouldn’t be the same. At our show, you will get a full and wild concert and it won’t sound like the record.

 
W: During the last 10 years the world has changed dramatically, from politics to culture and economics. In the case of music industry, the 2020 global lock-down was the starting point of a new era for bands and labels (not necessarily better or worse). According to your experience, what have been the main changes/challenges that bands have to face nowadays compared to 2016?

Z: The cost of touring goes up and the compensation stays the same. We aren’t in this for the money but keeping the machine going keeps getting pricier. Our love of music overwhelms the financial obstacles in the end. 

 
W: Early 20-th century Modernism (sophistication, wit, intellect and creativity) was acutely strong and very influential in Spain, in particular in the region of Catalonia with Gaudi and other architects. Do you get to experience much of the local culture in Spain when touring?

Z: We don’t usually have much time to explore but perhaps this time we will.

 
W: You have toured a lot, the road is hard, so I assume you've had a lot of pleasant and unpleasant experiences. What was the worst concert/road experience you've had?

Z: Sometimes hotels rooms will have bugs or blood or filth everywhere and you have to sort finding new accommodations at 2AM in the middle of nowhere. This can happen in any country. Worst experience was splitting my head open in Serbia and going to the hospital to get stitches in the middle of the night. Made it to the show the next day though so… not too bad. 

 
W: What are the next steps for Imperial Triumphant?

Z: Just wait and see.

 
W: Thank you for your time in answering these questions. In closing, what would you say to the fans that are going to see you in Bilbao and Madrid?
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Z: Buy tickets in advance! We love Madrid and Bilbao!