LA MATANZA CANÍBAL DE LOS GARRULOS LISÉRGICOS
LA MATANZA CANÍBAL DE LOS GARRULOS LISÉRGICOS
Estrenaremos una nueva sección en Metal Friends que va dirigida a dos de nuestras aficiones, como seguramente serán también las mismas que much@s de vosotr@s, por eso hemos pensado que esta nueva oferta hacía nuestros lectores sería de vuestro agrado. En esta sección haremos un repaso a películas de Gore que tengan una relación con el Metal; ya sea por sus bandas sonoras o bien por sus protagonistas que pertenezcan a alguna banda de música como es el caso deeste primer film que os ofreceremos:
LA MATANZA CANÍBAL DE LOS GARRULOS LISÉRGICOS
Película rodada en una casa rural de Galicia por Antonio Blanco y Ricardo Llovo, donde cuenta las peripecias de una família bochornosa que se dedica a la elaboración de alimento de embutido. Os podéis imaginar con qué tipo de carne y tripas fabrican sus choricillos, ¿verdad? Pues, con carne humana, jeje.
Esta cinta que en su época salió en VHS (1993) cuenta con actores como con músicos conocidos de terreno ibéri:o: Manuel Manquiña (AIRBAG, Matías: Juez de Línea, Atilano, presidente ...), Teté Delgado, Julián Hernández (Siniestro Total), César Strawberry (DEF CON DOS, STRAWBERRY HARDCORE) y Silvia Superstar (Killer Barbies), esta última una de las víctimas de la producción. Esta película ya es un culto dentro de nuestro cine gore patrio, donde sus directores recreaban una adaptación de la Matanza de Texas a la española, ya que un grupo de jóvenes que va en un automóvil se pierden por un camino solitario tras un accidente, donde a lo lejos ven una luz y van a pedir ayuda a una casa que se encuentra en medio del bosque de la fría Galicia. Cuando pican a la puerta, Manuel Manquiña (capataz de la Família Machado) les abre la puerta con una sonrisa de oreja a oreja (¿por qué será?): ¡Hombre, chicos! ¡Tenemos visita! Pasad, Pasad… La típica familia hogareña muy hospitalaria de pueblo, pero nunca te fies de familias tan solitarias… Después de una buena cena, los estragos empiezan a suceder; clavándoles los clavos en las manos para que no se puedan despegar de la mesa. Poco a poco van sucediendo barbaridades sangrientas como arrancadoles las tripas y comiéndose los sesos de la pobre Silvia Superstar, y un sinfin de escenas gores que no tienen desperdicio…
Como buena película de gore no falta el humor cínico y negro, donde el Sr. Manquiña es uno de nuestros mejores actores en el ramo, y es más, esta fue una de las primeras películas que protagonizó. Una de las escenas reiteradas de la película es el hijo pequeño, el querido Rufo, donde se le ve que es un actor de una edad avanzada, que siempre lleva consigo un muñeco que se llama Roco, y no para de nombrarlo en toda la película: ¡¡¡Rocooooo!!! También, tengo que decir que después de ver este largometraje a un gato que había en mi casa le puse Rufo, no sería el único después de ver una película, sino tantas otras o bandas predilectas: poned a tu mascota Rufo, Burzum, Samael, Dead, Ozzy o Rocky no es de extrañar, jeje. Hay personajes y bandas que se hacen querer, y Rufo se hizo querer en aquella época después de ver esta grandiosa película de nuestro género más viscoso.
Seguramente seamos muchos los que hemos visto este mito de nuestro cine. La última vez que hablé con Luís de Nashgul salió a relucir el gore, y por supuesto, este largometraje de su Galicia natal y los dos solo hablábamos elogios de esta fantástica documentación de lo que todavía puede suceder depende en qué hogar ajeno te entrometas. ¡Si eres de los pocos que no ha visto esta joya del gore, ya tardas!
METAL FRIENDS
Texto: Gorher
DEMONS - (1985)
Demons es todo un clásico de culto del cine italiano ochentero de terror.
Película dirigida por Lamberto Bava (hijo de Mario Bava, maestro del cine de terror italiano) y producida ni más ni menos que por Dario Argento (otro genio del terror italiano).
El largometraje mezcla gore, acción, estética ochentera y un soundtrack lleno de Heavy Metal y Rock, que funciona como motor emocional del film. La acción comienza en el metro de Berlín, donde la protagonista femenina (Cheryl) es abordada por un misterioso enmascarado que está repartiendo entradas para el pre-estreno de una película de terror en el viejo cine METROPOL. La chica, como ha conseguido dos entradas invita a su amiga Kathy a que la acompañe, y así las dos se dirigen a ver la proyección. Una vez dentro del local, comienza la presentación de varios personajes que luego tendrán relevancia en la trama, como por ejemplo, George y Ken, dos jóvenes colegas que enseguida se fijan en las protagonistas e intentan ligárselas, o un ciego que acude a la sesión acompañado de su mujer, etc...
También hay un trío bastante curioso formado por un chulo y dos fulanas, que no dejan de incordiar al personal. Una de ellas, se pone una máscara decorativa que hay expuesta y se hace un pequeño corte en la mejilla. Este hecho será muy relevante posteriormente.
Una vez dentro de la sala, comienza la proyección y asistimos a una sesión de "Cine dentro del Cine". La película que van a ver presenta a cuatro jóvenes que están explorando unas ruinas y se topan con un viejo libro y una máscara demoníaca (idéntica a la expuesta en la antesala del teatro). Una de las chicas se pone la máscara y se hace una herida, de la misma forma que había ocurrido anteriormente, y se convierte en un demonio sediento de sangre. La ficción empieza a mezclarse con la realidad cuando el hecho se repite, pero dentro de la sala de proyección. La fulana que se puso la máscara se convierte a su vez en un demonio, y comienza a atacar a cualquier espectador que se cruce en su cámino. Lógicamente, aquí se desata el caos, y todos empiezan a huir. Pero alguien se ha ocupado de sellar y cerrar todas las posibles salidas. Así comienza la lucha por la supervivencia, ya que los desgraciados que son mordidos por un demonio, se convierten a su vez en demonios sedientos de sangre. Y así, con esta premisa se van sucediendo los ataques con bastante Gore. Hay amputaciones, deshollinamientos, vómitos de sangre, ahorcamientos, y los más variados tipos de muerte que te puedas imaginar. Por no mencionar las transformaciones demoníacas, donde dientes y uñas crecen vertiginosamente, los ojos se enrojecen y la espuma sale por la boca.
Poco a poco, el número de espectadores se va disminuyendo y los demonios creciendo, llegando a juntarse una pequeña horda de monstruos sedientos de carne y sangre. Casi toda la acción se desarrolla dentro del cine, pero la trama está muy bien llevada de forma que no te aburres ni un solo momento, y aparte del ambiente claustrofóbico y desesperado, hay suficiente acción como para mantenerte pegado a la pantalla durante todo el metraje.
Los efectos especiales corrieron a cargo de Sergio Stivaletti y están muy conseguidos, especialmente en las transformaciones y en la secuencia del "nacimiento" de un demonio, que sale por la espalda de una de las protagonistas.
Otro de los grandes aciertos del film, es su banda sonora compuesta por Claudio Simonetti (miembro del grupo GOBLIN) a base de sintetizadores, pero acompañada de temas de bandas Heavy Metal y Rock, las cuales intensifican la acción y el dramatismo de algunas de las escenas principales. Así, podemos escuchar temas de Rick Springfield, Mötley Crüe, Pretty Maids, Billy Idol, Accept, Go West, The Adventures y Saxon. Muy memorable la secuencia en la que George, conduciendo una motocicleta y katana en mano, va pasando por encima de las butacas mientras decapita a los demonios, y todo esto mientras suena 'Fast as a Shark' de Accept, cuyo ritmo vertiginoso coincide con el frenético movimiento de la cámara. Las guitarras rápidas funcionan casi como efectos de sonido adicionales. Es un momento tan exagerado que roza lo épico, y la música lo potencia hasta convertirlo en culto. Cuando los infectados comienzan a atacar al resto del público, las escenas se combinan con temas de Mötley Crüe, Accept, Saxon y Billy Idol. Estos tracks no solo son un sello ochentero, sino que funcionan casi como “combustible” para la acción: los riffs acelerados se sincronizan con las persecucions, los coros potentes amplifican los gritos y chillidos de los demonios, el Metal imprime una estética salvaje, exagerada y casi festiva al baño de sangre. La música convierte la masacre en una secuencia de "terror-rock"" única en su género.
La banda sonora de Demons no es un simple acompañamiento: es un personaje más. El film combina Synth terror (de Simonetti/Goblin), Metal explosivo (de bandas emblemáticas) y Rock ochentero lleno de energía. El resultado es una experiencia audiovisual que transforma un ataque demoníaco en una fiesta salvaje y estética, convirtiendo a Demons en un clásico absoluto del horror italiano.
METAL FRIENDS
Texto: Adrián Emocaust
GIRA SANGRIENTA (Don Edmonds, 1980)
Terror on Tour, o Gira Sangrienta, típico slasher ochentero de esos que inundaron las pantallas de cine y los videoclubs a principios de los años ochenta.
El film mezcla dicho subgénero terrorífico con una estética rockera y como dato curioso, decir que fue dirigida por Don Edmonds, autor de uno de los largometrajes más controvertidos y desagradables del cine B/explotación de los setenta, como lo fue "Ilsa, la Loba de las SS".
La trama gira en torno a una banda llamada The Clowns, que está causando furor gracias a un grotesco espectáculo que se montan durante las actuaciones y que podría recordar en cierta medida a grupos como KISS, debido a la forma en que se maquillan. La performance que acompaña a sus actuaciones incluye mutilación, desmembramiento y muerte. Todo ello debidamente orquestado para el receptivo público, que parece enloquecer ante los músicos. La cosa empieza a complicarse cuando algunas prostitutas y chicas del público empiezan a ser asesinadas tras la finalización de los conciertos, cuando se organizan fiestas donde abunda el alcohol y las drogas. Un personaje disfrazado de idéntica forma que los músicos es el asesino, entonces, la policia comienza a sospechar que el autor de los crímenes puede ser uno de los componentes de la banda.
Gira Sangrienta es un producto serie B, parido a la sombra de otros grandes éxitos como VIERNES 13 o HALLOWEEN y realizado en una época en la que se explotó este subgénero al máximo. No es una película realmente destacable, y peca de lo mismo que muchas otras de estas cintes, las cuales son de bajo presupuesto hechas para ser consumidas rápidamente y hacer algo de dinerillo. El ritmo es lento y casposillo; la trama bastante previsible, el elenco de actores desconocidos parece tomarse las interpretaciones a broma, y los crímenes no llegan a ser tan explícitos como se podría esperar. Para colmo, la identidad del asesino se hace bastante evidente casi desde el principio, restándole bastante tensión e intriga al largo. Pero bueno, tampoco es que estos productos estuvieran dirigidos a cinéfilos concienzudos, sino más bien a un público joven y poco exigente. En ese sentido, la dosis de sangre y sexo está bien servida, pero no deja de ser uno de esos Slashers del montón.
Sirve como curiosidad, como un reflejo del cine de bajo presupuesto que despuntaba en los ya lejanos 80 y que hoy queda como testigo. Solo recomendada a complotistas e insomnes.
La banda sonora de "Terror on Tour" no fue editada oficialmente. La película utiliza principalmente canciones interpretadas por la propia banda ficticia que aparece en el film (The Clowns). Los intérpretes que encarnan a The Clowns, eran realmente músicos que pertenecían a una banda real, The Names, originarios de Rockford, Illinois. Los temas que suenan en la película son ‘Forever Love’, ‘Let it Rain’, ‘Remembering’, ‘Bachelor Girls’ y ‘The Living End’.
METAL FRIENDS
Texto: Adrián Emocaust