 El próximo 20 de febrero la banda de blackened death metal Evnen lanzará su segundo disco. Continua la historia de su primer trabajo; en este caso “Act II”. Y así es como se llamará su segunda obra. “Act II” es mucho más demoledor y visceral que su predecesor, ya que han prescindido de los teclados y de esta manera no suena tan sinfónico.
Este disco estará compuesto por 7 cortes de una ultra-violencia sónica que creemos perfectamente que se situará como uno de los discos extremos nacionales de este año. Este segundo acto abre el telón con “Perfidia”, presentándose con una estrofa de arpegios para adentrarnos seguidamente en una atmósfera de una inmensa crueldad, (al inicio del tema la primera influencia que nos viene a la cabeza son sus compatriotas Perennial Isolation). Evnen le pone su sello de identidad introduciendo sus suculentas melodías y su aire más Black/death en el transcurso del tema. “Falling Into Darkness” entra como una apisonadora para exterminar todo lo que encuentra por su camino. Las melodías que oíamos deslizarse tan suavemente por los trastes de sus guitarras, acompañadas de un doble bombo espléndido y adornada con una voz más gutural, nos recuerdan a unos adorables Dissection. Se aprecia mucha técnica en sus guitarristas. “Angelus Infernalis” comienza con partes cortantes que te seccionan la yugular. Podíamos decir que suena un tanto progresivo el tema, dentro del campo de lo extremo. Si profundizamos bien en el tema podemos ver que la banda ha querido recalcar en ritmos y melodías un tanto clasicotas. Una pequeña intro nos da paso a “Thounsand Tears”, para masacrarnos con la cavernosa voz y azotarnos con una extrema maldad. Han sabido transmitir a la perfección la tristeza del tema, ya que se aprecia perfectamente en la garganta de su cantante, quien nos lanza una inmensa crueldad de la que, sin querer, tú también serás partícipe. “Eternal Kingdom” es el tema a medio tiempo del disco entrelazado con “blast-beats”, que hace que sea un corte de sentimiento puro. Es el tema perfecto para ir por una carretera solitaria y escucharlo a toda pastilla en el coche. El doble bombo, que es un claro protagonista en este disco, nos martillea con “Beyond the Dark Light” para sumergirnos en un death sueco que nos recuerda a algún grupo que no vamos a nombrar, pero que le da una gran exquisitez al tema. Para cerrar el disco lo hacen con “Signati” -para nosotros es el tema épico de “Act II”-. Sí, este tema no abandona los guturales. Pero, si por un instante te olvidas de la voz, se percibe mucha escuela de heavy metal, no solo en sus riffs sino también en sus melodías, que harán tambalear la cabeza a los más nostálgicos. ¿Qué decir de lo que os vais a encontrar el 20 de febrero? Pues, al igual que opinará la mayoría, Evnen se han sacado un discazo de la manga. Han explorado todos los terrenos dentro de la extremidad más pura e incluso se han atrevido con la música con que todos hemos nacido -y encima les ha quedado de sobresaliente-. Ya veréis como nos daréis la razón. ¡Con ganas que presenten ya el disco!
0 Comentarios
 Los franceses Geostygma editaron a finales de año su Ep debut “The Die Is Cast”. Solo han lanzado 300 copias en todo el mundo en una edición limitada. Precisamente los tendremos de visita por nuestro país en las ciudades de Barcelona y Madrid, acompañando a sus compatriotas Ceild y Pitbulls in the Nursery. El formato contiene cuatro cortes de puro brutal death progresivo y cierra el plástico con un adelanto de su próximo disco. “The Die is Cast” abre con la apisonadora “Enqweentine 2.0”, con unos doble bombos atronadores que no nos podemos despegar de ellos en los veinte minutos que dura el Ep. La voz en este tema mezcla los guturales con las pinceladas de black metal, encontrándonos paradas y cambios de ritmos que te dejan noqueado, adornados con apetecibles armónicos. Tampoco puede faltar un pasaje en el terreno del jazz que se completa con excelentes melodías y contratiempos que están cogiendo últimamente identidad en la escuela francesa del death progresivo. “Fanatic´s Chant” nos arrastra más a un onda del death europeo. Crean un buen compañerismo entre batería y guitarras para transportarnos a una cruel hecatombe. Seguidamente retornan a su senda, para demostrarnos que los ritmos progresivos los dominan a la perfección y nos sumergen a una atmósfera que no tiene desperdicio. No podemos decir que en ningún momento los instrumento se queden atrás, a cada cual le toca su momento. ¡Sublime! “Withering Breath” nos entona con una melodía muy sensible y melancólica al mismo tiempo, para darnos un latigazo en toda la cara con los berridos de su cantante. Este tema no está falto de virguerías, donde nos encontramos con punteos formidables, tappings por doquier, 3x4, arrastres sin compasión y demás florituras varias. “Formatted Brain” es el adelanto de su próximo disco. Los ritmos de guitarra son excelentes pero son ya de un aire más thrash-death, no hay tanta brutalidad como los anteriores temas pero igualmente genial. Aquí notamos que las melodías son de corte más clásico; podemos suponer que el guitarra solista es fan del heavy y ha querido desmostrarlo en este corte. De todas formas el tema suena brutal. Si tienes la oportunidad de verlos en Madrid o Barcelona no te lo pienses, nosotros lo tenemos claro. GEOSTYGMA/ THE DIE IS CAST (2018) 1. Enqweentine 2.0 2. Fanatic's Chant 3. Withering Breath 4. Formatted Brain https://geostygmaofficial.bandcamp.com/  Funebre serán los encargados de abrir este viernes la cuarta edición del Catalonia Extreme Winter. Estos oscuros catalanes han editado su primera demo en 2018. Esta marcha fúnebre consta de cuatro temas repletos de oscuridad, ocultismo y muerte, sin ninguna concesión por la vida. Sus Componentes son ASMODEUS (Voz), NECROCERON (Guitarra) J. VALENCIANO (Batería). La demo ha sido grabada por 19K7Studio y el logo de la banda ha sido trabajo de César Valladares. La primera grabación de esta formación de Black metal ha sido bautizada bajo el nombre de “L'ordre compris dans le chaos”. Y es inagurada con la intro “Vovin”, en un denso camino hacia la muerte, que son los siguientes temas encargados de darnos esa suculenta cena sangrienta al otro lado de la vida. El tema homónimo que abre la demo está inundado por un inmensa suciedad en el sonido que le da un aire más cruel. Corte muy plan en las bandas que originaron el estilo nórdico del Black Metal. “Funèbre”, al igual que el nombre de la banda, es el tema más atmosférico de la grabación. Se aprecian buenas guitarras, punzando riffs disonantes e incluso arremeten con pinceladas de un Pagan Metal, que te transportan perfectamente a una marcha fúnebre de los fríos y solitarios bosques donde la muerte en cualquier momento te puede acechar. "Ennemi éternel (Barb)" es el tema encargado de decirnos adiós. Tema a medio tiempo, ejecutado con ritmos pesantes que azotan tu rostro lentamente hasta que tus huesos se queden inmóviles. La voz de ultratumba y poseída le da el adorno y exquisitez al tema para que el mensaje lo podamos percibir a la perfección. Gran descubrimiento con esta banda de Black Metal de antaño. Los que podáis asistir, no os perdáis a Funebre en el Catalonia Extreme Winter IV.  Reticulate es una banda de death metal con muchas bases de Grind. Aunque la formación está afincada en Barcelona, sus miembros son de Latinoamérica y de la ciudad condal. Formados a finales de 2014, no fue hasta el 2016 que grabaron su primer EP "The Undead" de producción propia. Ahora en 2018 editan su álbum debut "Bloody Holidays", grabado y producido en Moontower Studios (Barcelona), ambos discos ilustrados por el artista John Quevedo Janssens. Este “Blood Holydays” contiene doce trallazos de puro death metal “old school” con un aroma a grindcore, que hará las delicias de los más nostálgicos del genero. Abre el disco con la instrumental “Entering Troops” para dar paso a la demoledora “Narcotic Killers”. No puede comenzar de otra manera esta brutalidad de disco que se han sacado de la manga, basándonos en el estilo que hace la banda; riffs muy agresivos y una base rítmica que te aplasta cada vez más fuerte. Este tema nos recuerda mucho a nuestros adorados Napalm Death, sobre todo en su época “Utopia Banished”. El sonido y producción es bastante aceptable y asimilas a la perfección la esencia de cada tema. En “Fight Until Kill or Die”, puedes ver resucitados a unos Carcass en su época más grind y se marcan unas melodías que hacen que el tema coja una odisea bastante brillante. Su tema homónimo no te dará descanso y encontrarás esos ritmos sucedáneos que te hacían desencajar el cuello de tu torso. Aquí podrán disfrutar los más acérrimos de unos Terrorizer. En su tema más largo, “Rivers Of Shit”, empiezan con esos riffs de quintas arrastrando continuamente de arriba a abajo del mástil; esa voz descarnada y esos blasts-beats apabullantes, dan juego a un exquisito headbanging con esos ritmos de grindcore. Sin olvidarnos del gran punteo de su guitarrista con tapping incluido. No solo te vas a encontrar brutalidad, los guitarras hacen una muy buena labor. La encargada de cerrar el plástico es “Nuclear War”, con un aire más death metal a bandas europeas. Reticulate se despide con ritmos martilleantes arropados de muy buenas melodías que hacen de ello un resultado bastante regocijante. En definitiva, es un muy buen regalo para estas navidades; su nombre ya te lo está diciendo. “Blood Holydays” es un gran disco de Death Metal, Grindcore y cómo no, te vas a encontrar partes Crust. Esta banda cosmopolita afincados en Barcelona darán mucho que hablar. ¡Recuerda bien este nombre, RETICULATE! RETICULATE/ BLOOD HOLYDAYS 1. Entering Troops. (Inst) 01:45 2. Narcotic Killers. 03:22 3. Fight Until Kill or Die. 02:55 4. The Bitch of Babylon. 03:03 5. Everything Has To Burn. 03:35 6. Inside of The Hostel. (Intro) 01:15 7. Bloody Holidays. 03:35 8. Rivers Of Shit 04:53 9. Paramilitary Commandos. 03:52 10. For You it, Will Be Hell 03:17 11. Caught on Screen. 02:43 12. Nuclear War. 04:25 https://reticulate.bandcamp.com/ MIEMBROS: Bairon Sepúlveda (Guitarra/Voz) Jesús Pereira (Batería) Axel Moreno (Bajo) Vincencio Osuna (Guitarra)  Una de las bandas más undergrounds de la zona de Barcelona, pero al mismo tiempo, con un nombre más que conocido dentro de la escena extrema. Esta banda nació como un proyecto unipersonal de su fundador, Robert García. En el trascurso de los años Angoixa ha reclutado a sus espaldas dos discos de puro death metal, más dirigido a la vertiente "Old School". Sus dos primeras obras se bautizaron - no precisamente con agua bendita- con los nombres de "La Foscor del Bosc" y "Camins Sense Destí". Los discos se publicaron en el mismo año, en el 2014. Parece que nuestro amigo y fundador de esta Angoixa que le corree por dentro tenía ansias en ese mismo año de editar un par de discos de su inspiración, que no es otra que el Death Metal. Llegamos al presente de la formación; en este 2018, con una formación ya consolidada formada por Robert (guitarra-voz-samples), Héctor (guitarra-coros), Oriol (bajo) y Mario (batería) nos avasallan con el nuevo disco de la banda bajo el nombre de "Esclaus de la Por". El disco contiene ocho cortes con una duración aproximada de unos 40 minutos. ¿Qué te vas a encontrar en su reciente trabajo? Pues lo que mucha gente piensa y no se atreve a decir; reprochan la hipocresía en la que vivimos, lo podridas que están las calles llenas de ratas de cloacas disfrazadas de elegantes ejecutivos. Ellos, al menos en sus letras, intentan barrer esta sucia sociedad en la que nos ha tocado vivir actualmente. Eso sí, todo ello adornado con su particular death metal forjado de auténtica rabia. El disco ha tenido un delicado y minucioso trabajo en el cual la banda no se ha saltado ni el mínimo detalle. Los responsables de que esto haya salido a flote han sido Axtudio de Barcelona: encargados de la grabación, mezcla y masterización. La producción ha corrido a cargo de Mr. Ax y la propia banda. "Déus de la Falsetat" es la encargada de inaugurar el disco. Abre el tema con una intro sobre la falsedad más pura: la religión cristiana. Tenemos death metal por doquier, donde predomina el doble bombo y donde nos encontramos con pasajes bastantes ambientales y atmosféricos; la voz de ultratumba de su cantante Robert no tiene desperdicio. También predominan melodías pesadas y machaconas que te pueden recordar a discos emblemáticos de unos adorados Bolthrower en su época más death. El tema homónimo del disco también es enfatizado con una introducción para dar paso a riffs más a medio tiempo, y más tarde enlazarse en el equilibrio de la brutalidad que la banda pretende mantener con su tercer disco. Queremos recalcar que los guitarras hacen una gran labor ya que producen unas melodías exquisitas, que a más de uno dejará con la boca abierta. "Més que Odi" posiblemente es el tema menos death a lo que instrumentación se refiere, si nos olvidamos de los guturales. Las guitarras van más dirigidas al terreno del thrash con unas melodías que te podían recordar a cualquiera de los grandes de este estilo. Buena elección de Angoixa en jugar con diferentes tintes de la pintura más extrema. "El Turment dels Caiguts" tiene una onda más americana con fases ambientales y ritmos totalmente machacones, preparados para reventarte los tímpanos. "Rere El Mirall" es el corte más corto pero el más intenso. En este tema se pueden apreciar los tremendos barridos de los guitarras y unos riffs demoledores; el tema perfecto para desnucar tus cervicales. "L´Ombra de la Dalla" está repleto de blast beats y ritmos cortantes que van directos a la yugular. "Ràbia" fue el primer adelanto que extrajo la banda de este "Esclaus de la Por" con un lyric video incluido y todo. El tema habla de la rabia contenida que tiene el ser humano por no poder ejercer sus derechos, algo tan simple como el voto. Pero, señores, ¿qué está pasando?, ¿estamos retrocediendo a la edad de piedra? En este tema los catalanes lo expresan a la perfección con su música. Para cerrar el redondo lo hacen con "Dins la Matriu", el tema más orquestal del disco y más atmosférico. "Esclaus de la Por" es un buen disco de death metal, porque sus componentes se dejan la piel en lo que hacen. Nuestra conclusión es que las bases son las que son, pero han sabido jugar las cartas a la perfección, ya que no te vas a encontrar otro disco más de death metal para tu colección. Las barajas de este disco contienen atmósferas oscuras, pasajes de otra dimensión, orquestaciones endiabladas, melodías tanto punzantes como disonantes y una brutalidad muy reivindicativa. ¡Estos Angoixa llevan mucha rabia dentro! ANGOIXA/ESCLAUS DE LA POR (2018) 1.Déus de la Falsedat 05:25 2.Esclaus de la Por 05:50 3.Més que Odi 04:17lyrics 4.El Turment dels Caiguts 05:06 5.Rere el Mirall 03:52 6.L'Ombra de la Dalla 04:59 7.Ràbia 04:49 8.Dins la Matriu 06:05 https://angoixadeathmetal.bandcamp.com  En el 2010 la banda de Terrassa decidió hacer un parón definitivo. Después de ocho largos años enterrados en el silencio, la banda de Black Death Metal resucita con más ganas y más fuerza que nunca, y esta vez para quedarse y no marcharse. Sedientos de sangre fresca, el 23 de noviembre editaron su cuarto L.P “Set De Sang” a través de Blood Fire Death, Discos Macarras y Hecatombe Records.
Tras este periodo en el dique seco, lo han aprovechado la mar de bien, porque el combo catalán regresa con las fuerzas renovadas a la hora de ejecutar sus composiciones. “Set de Sang” es mucho más técnico que sus anteriores trabajos y se respira una frescura en una oscuridad que abarca un amplio abanico tanto en las guitarras como en las voces, donde encontramos tanto guturales como registros melódicos. Como nos tienen acostumbrados Vidres a la Sang, los temas tienen una extensa duración. El resultado de la producción ha sido formidable, en la cual se puede apreciar con nitidez los siete trallazos de la banda. El álbum ha sido grabado y producido por su cantante Eloi Boucherie en The Farm of Sounds Recording Studio. La mezcla y la masterización ha corrido a cargo de Javi Félez en los Moontower Studios. El disco abre con una intro como suele hacer la formación en todos sus discos hasta la fecha, para dar paso a “Els Vents Bufen a Favor”, una apisonadora de estremecedora oscuridad y adornado con voces guturales y melódicas. Es el tema perfecto para abrir el disco, con un estribillo pegadizo que no te dejará levantarte de tu sillón. “Emergiré” es un corte más a medio tiempo con una inclusión final en unas estrofas más depuradas, como son la técnica de los tappings. “Miraré de no tornar-me a perdre” es un tema lento y pesado, donde podemos apreciar melodías bastante logradas y de buen hacer. “El Mur” contiene riffs cortantes y tajantes que te cortan el aliento a medida que va trascurriendo la escucha. En los temas “El Poble Redemptor” y “Som Pelegrins” notamos que son los temas más épicos del disco, más que nada por la temática de sus letras. Composiciones con rabia, golpes de batería en seco con muy mala hostia y riffs estridentes, que harán estallar tu cerebro. Concluyen con “L´Òrbita del Cor”, riffs del black más atmosférico arropado con la voz de las cavernas más profundas, todo ello retumbando los tambores para reclamar su sitio en esta vuelta tan esperada. Esperamos poder ver muy pronto en directo este gran “Set de Sang”; a lo mejor no es el más agresivo, pero desde luego sí el más dramático. VIDRES A LA SANG/ SET DE SANG (2018) 1.Els vents bufen a favor 05:27 2.Emergiré 06:56 3.Miraré de no tornar-me a perdre 07:37 4.El mur 07:30 5.El poble redemptor 06:20 6.Som pelegrins 09:10 7.L' òrbita del cor 06:52 LINE UP: Eloi Boucherie (guitarra y voz) Albert Martí (guitarra solista) Marcos García (bajo) Jordi Farré (batería) https://vidresalasang.bandcamp.com/  La banda ha lanzado su segundo plástico bajo el nombre de “Chasing the Gods”, donde nos relatan, en sus nueve cortes, las duras batallas en las gélidas tierras de su Polonia natal, las creencias en sus dioses y lo difícil que es combatir el áspero frío de las montañas de sus tierras, como en el tema “Nordwind”, que es la encargada de cerrar el álbum. Abre el disco con la avaslladora “Berserk Ritual”, como una trituradora que te aplasta el cerebro, death metal a la vieja usanza y una batería demoledora que te deja noqueado. Tienen sus temas épicos, como no pueden faltar en una buena banda de Viking Death Metal, como “The Story to Hell” y “Victory or Valhalla”, y acompañados de buenos coros, sobre todo en esta última. El tema “Call of the Ancient”, es marca de la casa, muy en la línea al death metal europeo. En “Glorious Brethern”, nos recuerdan bastante a Amon Amarth, con unas melodías deliciosas y unos riffs atronadores que te hacen balancear tu cabellera sin parar, como un buen guerrero. La tormenta llega con “Through the Whipping Storms”, melodías muy en plan heavy metal, para hacer las delicias del oyente más clásico. Un disco que no se cierra a una sola etiqueta. En su tema homónimo se empieza con un aire de Pagan, para adentrarse en su faceta más predominante, el Viking Metal y unos cambios de ritmos abismales, que nos dejan perplejos. Nos despedirán el disco con el vendaval “Nordwind”, un huracán de guturales y riffs frenéticos que te dejan el rostro congelado con su Viking Death Metal. Muy acertado este segundo disco de estos polacos, que juegan con un abanico de varios estilos dentro del protagonismo de su Viking Metal. La particularidad en la que nos hemos fijado es que cada tema acaba con una parada en seco, como si te cortara el viento; curioso!! Banda de metalcore rusa formada en el 2014, quienes compaginan el metal con aires experimentales, creando un cúmulo de buenas sensaciones para el oído del melómano. En sus composiciones puedes oír desde las guitarras más puramente thrashers a cambios de ritmos progresivos. Todo ello acompañada por la voz gutural de su frontman, Masha Balyasova, adornándola con pasajes de melodías angelicales. En su trayectoria ya han compartido escenario con bandas como Jinjer, Infected Rain, Pokerface, Mass Madness y Be Under Arms, entre otras bandas. Este año nos presentan su álbum debut "Hate Delivery", que contiene siete trallazos de pura adrenalina para tus oídos, aparte de la intro y la outro. No es un disco puramente metalcore sino que predominan variopintos estilos en este disco, lo que hace que sea una banda con un aire fresco y pueda entrar con soltura en una primera escucha. El corte que abre el disco es "Power and Glory", el cual ya empieza con un gran chillido de su cantante y la respaldan con riffs potentes y una base rítmica de escándalo. El tema homónimo comienza con unos riffs acelerados, como si te dieran un puñetazo en toda la mandíbula y los alaridos de su cantante nos dejan perplejos, combinando en este tema su voz más melódica. En "Great Tragedy", es donde se denotan sus pinceladas progresivas, para demostrar que no es una simple banda de metalcore. Cierran el plástico con "Incurable Disease", otro trallazo de puro thrash/speed. Sin olvidarse partes a mediotiempo, donde los guturales de esta chica sorprenden bastante. Disco para entrar en la más inmensa locura. Están saliendo un buen legado de chicas guturales; no se lo están poniendo nada fácil a los chicarrones, jeje. TRACKLIST 1.Intro 01:32 2.Power and Glory 04:06 3.What's the Price 03:31 4.Hate Delivery 04:48buy track 5.Trapped 04:48 6.Obsessed 03:33 7.Great Tradgedy 05:22 8.Incurable Disease 04:42 9.Outro 03:30  https://feelament.bandcamp.com/
Las escuelas del death metal y del crust están cogiendo buenas amistades y esto es un claro ejemplo del nuevo disco de esta fusión que combinan a la perfección ambos estilos. Por una parte el vozarrón de Dave Ingram (ex-Benedicition, ex-Bolthrower, ex- Hail of Bullets, Ursinne, Echelon), combinado con los riffs asesinos de Rogga Johansson (ex-Bone Gnawer, ex-Soulburn, Paganizer, Eye of Purgatory, Necrogod). Es la clave perfecta para que esta tercera entrega de estos monstruos sea un trastorno sonoro para los amantes del crust/death metal. Podríamos poner la mano en el fuego sin consecuencias de ninguna quemadura, que este sería el mejor disco en su aclamada discografía, donde el death metal aplastante se encuentra con la masa de la corteza y deja algo inolvidable a su paso. Inmaculadamente producido y ejecutado como una banda completamente funcional, 'And You Will Obey Me' pasará a ser uno de los álbumes más grotescos de este año. El plástico contiene diez trallazos de pura adrenalina y aplastantes para tu cerebro donde el death metal y el crust cobran protagonismo. Abre el disco con el tema "Destroy The Infinite", donde en un principio nos recuerdan a los inolvidables Bolthrower, tanto en sus riffs demoledores como sus melodias exquisitas, y es que se tenía que notar el sello de identidad del paso por la banda de Mr.Ingran. “...And You Will Obey Me”, el tema que da título al disco, es el claro ejemplo de lo bien que se pueden entralazar el death metal y el crust. Cabe destacar que temas como “The End Of Time”, “The Age Of Steel”, son temas del death metal de antaño y punteos con una clase abismal que te hacen recordar a las bandas más clásicas; no está falto en detalles este disco. "Eye of Harmony", sería el tema a medio tiempo del disco pero con una brutalidad inmensurable. En definitiva, el álbum no tiene desperdicio, y puedes encontrar de todo menos pausa; una fusión que entra a la perfección para situarse entre los discos de este año. Disfrutad de estos genios del death metal/Crust!! TRACKLIST 1. Destroy the Infinite 2. Axis of Insanity 3. ...and You Will Obey Me 4. The End of Time 5. Omega 6. House of Blue Fire 7. The Age of Steel 8. Eye of Harmony 9. Darkness of Glass 10. Panopticon   Banda zaragozana de thrash metal de la vieja escuela, que debutan con este Ep que consta de seis trallazos que no dejarán indiferentes a los más acérrimos incondicionales del speed alemán. Nos sacan del tíntero una grabación donde nos recuerdan a bandas legendarias como SODOM O KREATOR, incluso nos pueden transportar a las técnicas envidiables en las guitarras de unos magistrales DEATH. Cabe destacar la voz de su cantante Daniela, con un tono desgarrador y chillón, que te acuchilla los tímpanos hasta que te sangran a borbotones. El EP abre con el tema "Uncrowned", donde nos encandilan a una brutalidad supersónica, donde no dejan títeres con cabeza. Nos sumergen en la negra oscuridad con temas como "House Of Shadows" o "Praise The Madness", donde encontramos pinceladas en dichos temas de black metal y death metal de antaño. Continuan con "Execution", todo un puñetazo en la mandíbula con ritmos speedícos combinados con una voz gutural a la perfección. "Deadly cold", es el tema a medio tiempo del Ep, donde demuestran que estos pasajes los dominan a la perfección y así dar un descanso al oyente, para que más tarde puedas coger el tema que cierra el disco con más énfasis. Se despiden con "Visions on Flesh and Blood", donde te arrancan las visceras al son de una demolición de riffs de gran dinamita. Banda que practica un thrash directo y sin concesiones, desgarrador, primitivo pero a la vez muy técnico https://www.youtube.com/watch?v=0zOZVZPo2gI&feature=youtu.b
|
Fuente RSS