 Lethalized surgió en una tarde de ensayo del 2019 en los locales de la madrileña banda por varios miembros de Oxicorte y Wartimes, con la idea de hacer una combinación de Hardcore-Metal con influencias del NYHC e incluso algo de Rap. El nombre de Lethalized fue una idea del guitarra Hamza, ya que en el grupo querían tratar temas conspiranóicos, sobre el nuevo orden mundial, con letras anti-imperialistas, antisionistas y anti-todo; a veces lo que se vuelve legal por la élite es letal para nosotros los ciudadanos del mundo. De ahí lo de Lethalized como sinónimo de Legalized. El primer tema del proyecto fue compuesto por Yanko vocalista de la banda, del cual les sirvió como referencia para componer los siguientes temas. Grabaron una demo casera con baterías programadas, a la par que buscando baterista real y bajista -ya que solo eran tres componentes en aquella época-. Dos vocalistas (Yanko y Archi) y un guitarrista (Hamza), en el transcurso de unos meses y unos seis temas en la recámara, decidieron buscar bajista y baterista y se toparon por las redes con Paco (bajista actual) y al poco tiempo como baterista, Juandy, con una buena trayectoria en la escena (ex Camino A La Perdición). Con la incorporación de estos dos últimos fichajes, la banda está formada al 100% .  El próximo objetivo de Lethalized es regrabar la demo con baterías reales con Juandy y salir al escenario las veces que haga falta. La formación se estrenó hará unas semanas con sus amigos VeniVidiVici y los vascos Norkser, parece ser que el público quedó encantando con la propuesta de los madrileños. El artwork de su demo fue creado por el ilustrador Penny Melgarejo (ChosenSoldier). Lethalized es una propuesta reinvidicativa y destructiva compuesta con aunténticos riffs rabiosos, donde sus voces se combinan en tonos rasgados y directos a la yugular. Una propuesta que encantará a los seguidores del hardcore neoyorquino. LINE-UP Hamza – Guitarra Yanko _ Voz Archi _ Voz Juandy _ Batería Paco _ Bajo https://lethalized.bandcamp.com/
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 Verano's Dogs nació en Roma a finales de 2015 con la intención de combinar la tradición del primer grindcore con la del death metal más funerario. El nombre del grupo está doblemente relacionado con las imágenes del cementerio: Verano es el cementerio romano más famoso y, en algunas culturas, el perro es el animal que acompaña a las almas que murieron en la otra vida. Inicialmente el grupo estaba formado por miembros y ex miembros de Taste the Floor, NIS, Injury Broadcast y una larga serie de otros proyectos. Después de los primeros meses de vida y de un ajuste de entrenamiento, el grupo ingresó a los Estudios Hombrelobo en Roma a finales de abril de 2017 y, junto con el productor Valerio Fisik (Inferno sci-fi grind'n'roll, Southern Drinkstruction, Juggernaut, CFA, Anti Usted), iniciaron las grabaciones de su primer disco, "Summoning the Hounds", que se lanzó al mercado bajo Metal Age Productions, con distribución mundial, el 15 de junio de 2018. Las diez piezas creadas tratan temas que giran en torno a la figura del perro, una cumbre de experiencias que vinculan a este representante de la forma neotécnica del lobo con la imaginación colectiva desde el punto de vista más oscuro, desde la mitología griega con el guardián del inframundo Cerbero, hasta la mitología egipcia con el protector de los reinos de los muertos Anubis, pasando por texturas de literatura como "El mastín de Baskerville" de Arthur Conan Doyle o por el primer acercamiento del ciclo de Cthulhu por Howard Phillips Lovecraft. Es un viaje a través del imaginario más macabro y más real del malestar de la mente humana. Entre las principales influencias te puedes topar con bandas como Bolt Thrower, Terrorizer, Repulsion, Napalm Death, Impetigo, Carcass, Autopsy, Phobia, Insect Warfare, Obituary o Lock Up. La actividad en vivo del grupo era actualmente particularmente intensa en Roma (con Doom, Vitamina X, Bloodtruth, Hierophant, Deceptionist, Haemophagus, Airlines of Terror, Buffalo Grillz, Nashgul y muchos otros), la ciudad natal del grupo, con algunas salidas principalmente en el centro-norte de Italia.  VERANO´S DOGS "Summoning the Hounds" (2018) 1- Invocar a los sabuesos 2- Guardián de Hades 3- Ladrar en la tumba (pies: Alex Gore de The Juliet Massacre) 4- Necrópolis de la mente 5- Cannibalism and Agriculture 6- Holiday in Baskerville 7- Rabid Moments 8- The Hound (A Lovecraft's tale) 9- Deadly Whispher 10- The Rising of the Necrotic Hound (ft.: Demian from Airlines of Terror) LINE UP: Pablo - Batería Ulderico – Voz/Bajo Pompeo -Guitarra El artwork del álbum fue creado por Roberto Toderico, un artista italiano extremadamente conocido en el campo internacional del metal, que tiene largas colaboraciones con bandas como Pestilence, Sinister, Asphyx y Buffalo Grillz. www.facebook.com/veranosdogs https://veranosdogs-map.bandcamp.com/  Bleeding Darkness nació a finales de 2012 en Tarragona. La bestia tomó cuerpo y alma antes de sangrar su primera plaga en forma de Ep homónimo (diciembre 2014), de cuatro temas con Javi (voces), Rafa (guitarra), Pau (guitarra), Alberto (bajo) y Mathieu (batería). Entonces la bestia enfermó y fue desmembrada... pero sobrevivió. Entre sus cenizas y carne putrefacta el corazón seguía latiendo, pero cada vez más lentamente… desangrándose en la oscuridad. Tras trasplantar nuevos órganos (Jordi y David a la voz, Chris y Miquel a las cuerdas), varios conciertos en tierras catalanas (compartiendo escenario con grupos como Avulsed, Stained Blood o Hummano), buena crítica y respuesta del público, la bestia entra en hibernación a finales de 2016. Rafa y Mathieu, los dos miembros fundadores, encontraron a la bestia de nuevo, le dieron sangre, huesos, carne y un lugar para poder renacer (Barcelona, Abril 2019). Ahora Bleeding Darkness renace de las tinieblas con Jordi (voces), Carlos (guitarra), Dan (bajo), Rafa (guitarra) y Mathieu (batería). La bestia está sedienta, ha vuelto a los directos, necesita carne y sangre… Bleeding Darkness cerró un 2019 en el que la banda ha vuelto a encontrar una formación estable, esta vez estableciendo su sede en Barcelona. Disponen de un set-list de 45 minutos, incluyendo una selección de los mejores temas de estos 5 años de historia de la banda, a lo que se suma uno o dos covers de bandas de primer nivel. Este 2020 la banda se inicia con planes muy ambiciosos. El grupo se encuentra trabajando en un nuevo Ep, con temas ya finalizados. Además están puliendo nuevos temas que se irán presentando durante el año, y con una agenda que ya incluye directos programados para este enero- febrero en Girona y Barcelona: 18 de enero en la Sala l´Alternativa con Desafiant y DTU 25 de enero en la sala American Lake de Gavà, con Human Carnage 15 de febrero, en Terrassa, en el M. Diablo Rock 2020 ¡Parece ser que va a ser un buen año para Bleeding Darkness!   Desde que Haunted Gods comenzó en el 2013 quisieron que fuera una banda orientada al power metal con el objetivo de rendir homenaje a los grupos con los que crecieron, pero aportando su propia visión del género. Siempre se han sentido atraídos por el sonido de aquel power metal de finales de los 90 y principios del 2000, así que decidieron fusionarlo con sus influencias muy enraizadas en la música tradicional o las bandas sonoras de los grandes juegos rpg. Las letras de sus trabajos hasta la fecha abordan temas inspirados en sucesos históricos, mitológicos o fantásticos, siempre con la intención de transmitir un mensaje o un concepto. La idea de publicar un primer EP salió a finales de 2017 como forma de dar salida a algunos de los temas que ya tenía la banda compuestos y que habían tenido buena respuesta en directo. Como suele pasar en todas las bandas, siempre hay problemas en la formación y Haunted Gods no iban a ser una excepción, cosa que les obligó a buscar un sustituto en la persona de Kelo Almiñana, que cumplió a la perfección con su cometido y la imagen mental que tenía el grupo para las canciones, al tiempo que daba la oportunidad de lanzar finalmente su trabajo al mercado. Tras la publicación de “Myths & Tales”, se incorporó Txell como cantante y empezaron a dar forma al nuevo trabajo mientras presentaban el primero en Razzmatazz 3 o en el X Festival de la Berguedana de Thrash, recibiendo buena acogida por parte de la crítica. Debido a algunos contratiempos con el estudio, la publicación de este segundo trabajo se ha retrasado hasta finales de 2019. Pero, finalmente, ya tenemos en las calles el nuevo trabajo de Haunted Gods desde el pasado 13 de diciembre. “Legends” recoge algunos temas antiguos a los que se dio una nueva forma para adaptarlos a los cambios de la formación y otros nuevos que quieren ir más allá. Con el nuevo EP, la banda también quiere presentar a la nueva formación del grupo, que no solo incluye a Txell sino también a dos miembros nuevos: Marc (guitarra) y también batería de Deldrac y Redshark, y Nil (bajo). El grupo cuenta ahora con una formación estable y muchas ganas de salir a defender en directo este trabajo, al tiempo que empiezan ya a trabajar en un proyecto más ambicioso al que darán forma durante este 2020.
HAUNTED GODS/ “Legends” EP (2019) 1. Set Sail 2. Zireael 3. Seventh Witch 4. Beren & Luthien 5. Talekeeper 6. Bonus Track: Zireael (Cat.) Gravación: Axtudio Portada: David Imposi   Condenados es una banda que mezcla Black Metal básico con algunas pinceladas de Thrash Metal y Punk originaria de las cloacas infernales de la ciudad condal (Barcelona). Sus letras tratan temas asociados a la muerte, el satanismo, la violencia, historias horrendas y vicios mundanos varios. Formada en 2014 - junto con otros integrantes- por Conde(nado). Él se encargaría -desde sus inicios- de la composición, voz y guitarra. En un principio eran una banda de covers, fundamentalmente de bandas Punk pero con algunos temas propios. A finales de 2016 la formación cambia casi al completo quedando solamente Conde, al que se le sumaría durante los años siguientes Viktor(turador). A partir de entonces la banda encauzaría el estilo esencialmente punk de los inicios a algo más oscuro y maligno; no solamente en la música, sino también en la temática, la puesta en escena y en las letras de las canciones, tomando algunos temas ya existentes de composición propia y convirtiéndolos en algo más violento, crudo y macabro. Condenados se alimenta de influencias cómo Sodom, Sarcófago, Sabbat (Japón), Mayhem, Bathory, Poison (Alemania), Hellhammer, Venom, Sepultura (en sus inicios), y un largo etcétera que incluye innumerables bandas que propagaron el metal maníaco, podrido y violento de la vieja escuela. Un mejunje que resulta en que la música de Condenados sea -como ellos mismos definen- ‘’ideal para cortejos fúnebres: música de fondo para acompañar a los condenados en su marcha hacia la muerte”. En 2017 presentaron una pre-demo completamente auto-editada, ‘…al infierno’, que regalaban en algunos conciertos realizados por Barcelona y cercanías, junto con bandas como Atonement, DHK (Perú), B.E.T.O.E., etc… Más tarde se publicó un Mini-CD titulado ‘En Pacto Con Satan’, editado por un sello peruano, The Horde Of Nebulah records, que contenía nuevos temas también grabados en el local de ensayo. En 2019, después de curtirse los nudillos en algunos conciertos -siempre en Barcelona y alrededores-, publicaron una nueva demo, también auto-editada, que contiene un par de temas contenidos en salidas anteriores, y seis temas nuevos como por ejemplo “Matarlos a todos”, “Speed Satánico” o “Metal negro”, que representan finalmente el estilo violento y oscuro que define a la banda, sin abandonar el rollo sucio y crudo que les caracteriza, llegando a defenderlo en directo con la banda peruana de Blasfemo Black Metal, Goat Semen, en su reciente gira por la península. En el presente planean seguir componiendo y seguir esparciendo su enfermedad y su ruido por todos los rincones del inframundo, con algunos conciertos que ya están programados para 2020 en Barcelona, acompañando a grandes bandas como Grave Desecrator en los que, nos aseguran, seguirán dando azotes con algunos temas nuevos, la oscuridad de siempre y más blasfemias. https://condenados.bandcamp.com https://www.facebook.com/CondenadoSS/   Dhaliax es un grupo de Heavy Metal de Barcelona con reminiscencias de Hard Rock, Thrash metal y Power metal. Está formado por Kuido a la voz, Enyd y Marc como guitarras, Xavi al bajo y Alex en la batería. Una banda con un sonido que recuerda a grandes grupos como Iron Maiden, Dio, Judas Priest o Megadeth, entre otros. Dhaliax fue formado por Marc y Enyd en 2015 cuando compusieron los primeros temas del grupo, "Blood on Fire" y "Chandrian". Desde entonces la banda pasó por muchas formaciones diferentes hasta el año 2019, consolidándose con la formación actual, alineación con la que el grupo ha emprendido su primer álbum de estudio, "Blood on Fire", grabado en Plygrnd Studio de Barcelona. Durante estos años el grupo ha actuado en escenarios icónicos de Barcelona como la Sala Razzmatazz 2, la Sala Lennon 's Club y Salamandra 2, entre otros. “Blood on Fire” está compuesto por ocho cortes donde principalmente predomina el heavy metal de antaño con el power metal alemán, una fusión perfecta para los grandes amantes y nostálgicos del género. Las composiciones están bien estructuradas, poseen grandes melodías que le dan bastante énfasis a la épica y donde predominan en sus temas los coros, sin olvidarnos la voz bastante aguda de su vocalista Kuido. En temas como “Dragon Lover” y su tema homónimo, “Blood on Fire”, nos fusilan con riffs de la vieja escuela del heavy metal, que te harán mover las cervicales sin parar. En estos cortes apreciamos una pequeña incursión en el campo del thrash metal, por lo que podemos asegurar que son los temas más agresivos del disco. Para los amantes de Stratovarious, disfrutarán de lo lindo con “Your Last Breath”, donde en la parte central del tema coge una velocidad que hará subir al séptimo cielo a los fieles seguidores de este estilo. Cierra el disco “Guitar Cry”, donde los alaridos de las guitarras suenan más pesadas respaldadas con las grandes melodías que emanan de los dedos de sus guitarristas. En general es un disco que disfrutarán los amantes del Heavy Metal/Power Metal. Aunque en los tiempos que corren no es un estilo que sea muy concurrido por el público actual -almenos hablamos por nosotros, que no estamos muy metidos en este campo-. Pero igualmente reconocemos que Dhaliax dominan a la perfección la materia y la banda está formada por muy buenos músicos, muestra de ello es este “Blood on Fire”, que saldrá a la venta el próximo 18 de diciembre en formato físico y en streaming.  DHALIAX/ “Blood on Fire” (2019) 1-The Name of Death 2-Mercenary 3- Evil's Slave 4- Dragon Lover 5- Chandrian 6- Blood on Fire 7- Your Last Breath 8- Guitar Cry https://www.facebook.com/dhaliax https://www.dhaliax.com  Derian es una banda de Metal Experimental/Progresivo procedente de la ciudad de Valencia (Venezuela). La banda es fundada por el guitarrista Joel González (Telex y Abaddon entre otras) y el bajista Miguel Asmad (Telex y Sahmad) en el 2017. Inicialmente la banda nació como un proyecto solista de Joel González. Luego, con la llegada del baterista Douglas Rodríguez (Flor di Tormento) en el 2018, se decide que había bastante talento como para crear una banda la cual tendría por nombre Derian. Para mediados del 2018 se embarcan en la búsqueda de un vocalista, después de un tiempo dan con Oscar Clavo (Diesel), cantante de experiencia comprobada con la disposición y compromiso necesarios para darle vida a la banda. Con Oscar Clavo en la voz la banda inician las grabaciones de los demos para su primer disco. Por temas personales Oscar Clavo no puede continuar en la banda, así que se toma la decisión de seguir adelante pero sin el valioso aporte de Oscar. Por esta razón se decide que tome la posición de Manager. La banda logra contactar con el vocalista Luis González (Emanon y Miserihum) al principio del 2019, reconocido vocalista de la región con experiencia en diferentes bandas de la ciudad. Luego de un par de semanas de ensayo y conversaciones, Luis González pasa a ser el vocalista definitivo de la banda. A mediados del 2019 el baterista fundador, Douglas Rodríguez, deja la banda en busca de nuevos caminos musicales. La banda no pierde el tiempo y en poco tendrán a Carlos Jiménez, baterista experimentado con una extensa carrera en la región. Carlos habría tocado con bandas como Abaddon, Aluvion y Atiko entre otras, presentando una gran afinidad con el resto de los integrantes y aportando el peso necesario para que la banda continúe con una fuerza imparable. Ya con la alineación completa y el soporte de un manager, la banda se perfila en la culminación de su primer álbum, ‘El Poder de Uno’, el cual vería la luz el 31 de Julio del 2019.  El disco es publicado en diferentes medios y redes sociales, mostrando una gran aceptación, recibiendo críticas muy favorables de los medios especializados. Para finales de agosto, el sello brasileño Roadie Metal anuncia el lanzamiento del disco ‘El Poder de Uno’ en sus plataformas de distribución digital, siendo esta una gran noticia para banda. Actualmente la banda se encuentra en la promoción del primer disco, recibiendo excelentes elogios; poco a poco la banda gana afectos y seguidores. "Derian define sus influencias con una larga lista de magnificas bandas de metal, tanto clásicas como modernas, basando sus composiciones en mezclas de géneros y estilos, con letras de alto contenido social y personal, amalgama de tiempos complejos con clásicos riff de guitarras, potentes y agresivas líneas vocales".  Malasömbra se fundó en el año 1996 en A Coruña y actualmente la banda está formada por Manuel Dans (voz), José Causillas (bajo), Juan Cernadas (guitarra), Luis González (guitarra) y Carlos Loira (batería). Su estilo se centraría en el Heavy Metal más clásico arropado con cuidadas melodías y adornado con partes folk de su Galicia natal. Su música nos recuerda a unos primeros Tierra Santa o Mago de Oz, donde se ven reflejadas sus claras influencias. Han participado en infinidad de festivales algunos de los cuales como cabezas de cartel- como por ejemplo: "I Festival Son de Rock" en Vimianzo (julio 2005), "Festival San Pepe Rock 06" en la Facultad de informática de Coruña (marzo 2006), "VI Xoldra Enxebre" en Xaviña - Camariñas (julio de 2006) o el "Festival Rock en Veigue" en Coruña (junio 2007). También ha sido ganadores de varios concursos locales y recientemente del III Concurso de Bandas Emerxentes Ameixa Rock. Entre el 2000 y 2004 grabaron sus dos primeras maquetas, pero no fue hasta el 2008 que llegó su primer trabajo discográfico de la banda, con una selección de ocho temas del repertorio. Grabado en los estudios Bonham de A Coruña en 2007 y editado en Autoedita.com. El año pasado la formación grabó su Ep “Pienso en Ti”, lo que será un adelanto de su próximo trabajo discográfico, con una selección de cuatro temas que estarán incluidos en su próxima larga duración.  MALASÖMBRA/ PIENSO EN TI (2018) EP 1.Pienso en ti 2.Mabon 3.Baal 4.Rompe cadenas https://malasombra.bandcamp.com/  Illusion es un trío de Thrash n' Roll del Baix Llobregat (Barcelona) formado por Uri Yerga (guitarra y voz principal), Iván Mora (bajo y coros) y Víctor García (batería). En 2018 publicaron su primer EP 'Liberty For Sale', cuatro cortes cargados de un potente thrash metal de la vieja escuela. El plástico se vendió en cinco países de Europa (Alemania, Inglaterra, Grecia, Austria y España), Estados Unidos y Japón. La grabación fue grabada, mezclada y masterizada en julio-agosto del 2018 en los Moontower Studios de Terrassa por el gran maestro Javi Félez. Actualmente la banda está componiendo temas para lo que será su próximo larga duración y cerrando fechas para seguir presentando su 'Liberty For Sale'. Como influencias, Illusion tiene un gran espectro -que va desde Chuck Berry a Annihilator, sin olvidarnos de las bases que suenan muy a Metallica, pasando por Frank Zappa, Dead Kennedys y John Cage entre otros-. Con toda esta mezcla se les ve con muchas ganas de innovar dentro del terreno del Thrash Metal, y es que calidad no les falta. La formación ha compartido escenarios con bandas tales como Dekta, Eternal Psycho, Exessus y Heri Helium. Sus fechas más próximas serán las siguientes: * 15/nov/2019: Sala Monasterio (BCN): Tales of Gaia, Illusion, Haunted Gods * 29/nov/2019: Sala La Boite (Lleida): Ravenblood, Northland, Illusion  ILLUSION/'Liberty For Sale'´ (2018) 1. Obsolete Introduction 2. Doublethink 3. Liberty For Sale 4. Time To Fall https://illusionthrash.bandcamp.com  Madera, banda de death metal de la ciudad de Barcelona formada en 2013 por miembros de bandas como Mortal Mutilation, Angoixa, Diseased, Undergrind, Obliteration, Crynight, Potro, Unbounded Sadism, Primeros Auxilios, etc. El quinteto mezcla varios estilos como el death, el thrash y otros estilos aderezado con letras que homenajean el cine de terror y describen las paranoias más oscuras de los seres humanos. La formación ha tardado tres años en sacar material nuevo desde su 'Green Poison' (2016). Ahora Madera nos embadurna con su reciente trabajo, 'Infectado', lleno de brutalidad y viscosidad que te infectará con ocho cortes de pura demolición, muy bien trabajados gracias a la grabación, mezcla y masterización en los Axtudio de Barcelona en noviembre de 2018. La producción ha corrido a cargo de Mr. Ax y la propia banda. 'Infectado' es la mezcla pefecta entre death metal y thrash metal, cortes muy bien elaborados todos ellos, donde han sabido calcular al milímetro al poner las notas perfectas en el momento preciso. Es una devastación de brutalidad en primer grado y nos han regalado algunas sorpresas para los que somos amantes de las películas de terror -como incluir fragmentos de clásicos del género como “Dracula”(1992), “Hellraiser” y “Posesión Infernal” en los temas 'Nunca más verás el Sol', 'Configuración del Lamento' y la misma 'Posesión Infernal'-. Un detalle que los fanáticos de la sangre y las vísceras agradecemos mucho. En definitiva, lo nuevo de Madera suena bastante decente en todos los aspectos tanto en lo musical, como en la producción.  https://maderadeathmetal.bandcamp.com Miembros: Ishmael - voz Toni - guitarra Robert - guitarra, coros Jaime - bajo Mario - batería Pero ahí no queda la cosa, porque la banda estará presentando su reciente trabajo el próximo 6 de diciembre junto a sus hermanos de sufrimiento y decadencia: unos pesos pesados de los ritmos más densos e inmortales como son Tort (que también presentarán su nuevo disco 'Void Addiction') y abrirán la velada la banda novel de thrash metal Guts&Bones, procendentes de Girona y harán rodar cabezas con sus ritmos frenéticos a la vieja usanza. ¡Tres bandas al precio de una y encima con dos presentaciones de discos! MADERA-TORT-GUT&BONES 6 DE DICIEMBRE DEL 2019 SALA MONASTERIO PRECIO: 10€   Banda de hardcore/grind de Cáceres donde sus tres componentes tocan o tocaban en bandas como Quantiko, Wan Tung Frito, Proyekto Simio, Machv Lanuv, FTL,... de la escena de la ciudad. Todo comenzó a finales de 2008 cuando se llamaron para empezar con un proyecto que más tarde se convertiría en esta banda. Desde casi el principio tuvieron claro el rollo que querían: hacer temas cortos e intensos con toques extremos y divertidos; así que su formación se cerró desde el principio con Raper a la guitarra, Daviz a la batería y Dmi a las voces. MAROMACO ya tenía forma. El combo empezó a crear temas con una temática de denuncia social y ecológica, experiencias personales, viajes extrasensoriales, etc. Tras varios conciertos en festivales y sala de fuera y dentro de la comunidad los llaman para formar parte del recopilatorio de bandas extremeñas, “Extremadura suena por África” (cuyos fondos van destinados a los niños más desfavorecidos). A finales de 2010 deciden meterse en el estudio junto al productor EvilMan para que les grabe su primera demo de 8 cortes, obteniendo un sonido potente y agresivo; muy contentos quedaron. Esta demo ve la luz el 6 de junio de 2012 y les vale para ser nominados como grupo revelación en los V Premios de la Música Extremeña. Después de presentar esta demo por salas y festivales de la región y alrededores, Dmi (Voz) se traslada a Holanda durante unos años y los demás se centran en otros proyectos. A finales de 2015 Dmi regresa a Cáceres para quedarse y retomar la banda. Al poco tiempo deciden volver al estudio a grabar su segundo trabajo, "El Viaje de Jouli Mouli" con JJ al bajo (Sadok, Os Surdopatas) y esta vez grabando un disco de "larga" duración. Este trabajo ve la luz en agosto de 2017, JJ deja la banda al poco tiempo de sacar el disco y Maromaco vuelve a su formación original (voz, batería y guitarra). Lo presentan por algunos sitios dentro y fuera de Extremadura -Festival Amex (Cáceres), 13 Monos (Salamanca), Más Música (Ávila), Impacto (Plasencia)...- forman parte del recopilatorio de música extrema "Tan Real Como el Puto Infierno" vol. 20. A finales de 2018 van al 1er Bronxtoles DeathFest celebrado en Móstoles. Ya en 2019 descargan sus temas en la sala Hollander de Sevilla y forman parte del festival de música extrema Brutologos en Palencia. En abril de ese mismo año se meten en el estudio para grabar su tercer disco "Mamotreto", un Ep de 6 cortes grabado, mezclado y masterizado por EvilMan. Este disco ve la luz el 10/10/2019.  https://maromaco.bandcamp.com/ En estos momentos siguen trabajando en nuevo material y en la presentación de su nuevo trabajo, puede que estén cerca de tu casa… así que no dudes en invitarles a entrar. TEMPO VIOLENTO FUCKERS!!  La banda SERPENT RISE comenzó su actividad musical a principios de 1993 en la ciudad brasileña de Santa María. Desde un principio, el deseo de sus fundadores Julio Wojciechowski y Agnaldo Gomes, era formar una banda donde se conjuran canciones donde se variaran las texturas, mezclado con la atmósfera producida por su música, la inclusión de sintetizadores, guitarras densas y un contenido lírico apuntando a la elevación del ser. Todo esto, guió a la audiencia a un mundo de sentimientos pesados y más cerca de la realidad vivida por cada alma encarcelada en sus cuerpos. A lo largo de estos años, las dificultades para mantener una formación estable obstaculizaron el progreso continuo del trabajo de la banda, sin embargo, a pesar de los problemas en el seno de Serpent Rise, realizaron muchos directos en su país como: B.H.R.I.F (Belo Horizonte Rock Independente Festival), en 1994 Festival de Halloween, en 1996, en la ciudad de Sao Paulo FESTIVAL ROCK ROCK, 2019, junto a Ratos de Porão, Anthares, Arandu Arakuaa, Sinaya entre otros. TRUE METAL FESTIVAL, 2019, compartiendo escenario con bandas como Penitence (Black Metal), Malice Garden (Death/Black Metal), Necromátorio (Thrash Metal) y Diprosopia(Death Metal). Incluso tocaron en otros festivales acompañando a bandas locales como Amen Corner, Flesh Grinder y Hangar. SERPENT RISE actualmente tiene una formación sólida y equilibrada, que ha estado trabajando en temas nuevos para su próximo álbum, que sin duda traerá una evolución musical positiva a la historia de la banda, más maduro y experimentado en su metal doom atmósferico. SERPENT RISE: Agnaldo Gomes (voz) Júlio Wojciechowski (Guitarra / Bajo / Teclados) Luís Henrique (batería) Cristian Lovatto (bajo) DISCOGRAFÍA: Demo "Misericordium" (1993) Demo “Anastenarides” (1994) Demo “Travellin’ free...”(1995) CD “Gathered by... Kharma”(1998) CD “Anastenarides”+”Travellin’ free...”(2005) EP “Euphoric waves of melancholy”(2008) Doble CD ”Gathered by...+Anastenarides”(2018)  La historia de Fuck The Leader (FxTxL) comenzó en Cáceres el 2007 como un proyecto de Padre Tóxico, el guitarrista. Tenía dos cosas claras: debía ser música extrema y la imagen del grupo debía dar qué hablar. Al cabo de un tiempo se unieron al proyecto un bajista, que acabaría también cantando (Juan Luis “El Carnicero”) y un batería (Dr. Husillo). La banda empezó a tomar forma: nuevas afinaciones, sonidos más crudos, temas con un particular sentido del humor, … Unos meses después graban un primer corte, su delicioso nombre “Tostadas de sesos humanos”. Con este tema, se incorporaba a Fuck The Leader El Escocés Mutante, su último componente: alborotador y voz. Una vez se pusieron todos de acuerdo en las canciones, la imagen y la filosofía de la banda, comenzaron los conciertos en festivales (III CabraMusic Fest, I Torremarock, IV ArroyoRock, Anti-Feria…) y en salas de la región (Pub la Calle, La Tahona, Sala La Bola…), creando expectación por su puesta en escena y estilo de música. En 2009 entran a formar parte de la mano del productor EvilMan para el recopilatorio con fines benéficos “Extremadura suena por África” grabando el tema “Tierra”, creado exclusivamente para el recopilatorio. Ya con las ganas en el cuerpo, comienzan la grabación de su primer trabajo de estudio, que será su carta de presentación. Lo graban entre el ECJ de Montijo, La Huerta Sonora y EvilMan Home Studio, siendo EvilMan el responsable de la grabación, mezcla, parte de la producción y masterización. Este primer disco/demo ve la luz en la primavera del 2012 creando algo de agitación en la escena metal de Extremadura y en especial de Cáceres, ya que no existe otra banda parecida. Comienzan a presentar el disco por distintas salas de la región y en algunos festivales. A esto le sigue un parón intermitente de tres años en el que se centran en otros proyectos y en la vida en sí. Al cabo de un tiempo se reúnen y comienzan a trabajar en nuevos temas. Ya con una buena bolsa de canciones bajo el brazo deciden volver al estudio. En mayo de 2019 sacan "Gusano", un disco de 14 cortes siendo grabado, mezclado por EvilMan y producido por este y FTL. Del máster se encargó Vacuum Mastering y el diseño corrió a cargo de “El Bruto”. “Gusano” es el segundo plástico de Fuck the Leader, donde te vas a encontrar temas cortos pero estamos seguros que te van a perforar el cráneo. La banda practica un death/grindcore en una onda a bandas del estilo de Brujería, Napalm Death o Cannibal Corpse, entre otros. Con este disco dan un golpe sobre la mesa y se dice que en Extremadura ha nacido una banda extrema que está alejada de los iconos rockeros habituales de la bandera de la región como son Extremoduro, Marea, La Polla Records…  FUCK THE LEADER/ GUSANO (2019) 1.No están 2.Corte Profundo 3.Autocanibalismo 4.THC (Trastorno Humano Compulsivo) 5.Burokrazia 6.Glulkôr 7.Esclavos 8.Toro Mecánico 9.Psycho 10.Cuerpo Aplastado 11.Tostadas de sesos humanos 12.Monja Criminal 13.Crisis 14.LSD (Luz Saludable Desintegradora) https://fucktheleader.bandcamp.com/  Inania Regna es una banda de Madrid cuyo estilo se centra en el Black/ Death Metal. Fue fundada 1998 por Raskolnikov (guitarra y voz principal) y GoG (batería). Hicieron una primera grabación no oficial como demo y después de hacer algunos conciertos decidieron separarse. 17 años después, en 2017, la banda vuelve con fuerza y con un EP titulado “Tempus Quo Memoria Moriatur” y recientemente han editado su primer disco bajo el nombre de “Malevola”, producido y editado íntegramente por Inania Regna.  INANIA REGNA “Malevola” (2019) 1. Suddenly Bloodstained 2. Inania regna - Queen Of Horror 3. A Pale Hand 4.Life Oscillates Between Pain And Boredom 5. Deepression 6. The End´s Inception 7. The Hands Resist Him La banda resurgió con la filosofía de ser una banda de estudio. Pero al poco tiempo, cuando se pensó en comenzar a presentar su música en directo, la banda decidió buscar miembros para su nueva andadura. La conexión con los nuevos miembros fue estupenda e instantánea y han llegado para quedarse. Actualmente la formación se ha estabilizado con los miembros originales de Inania Regna y ex miembros de formaciones como Abrahel y Endeathed. Las referencias de la banda en cuanto a temática son claras: misantropía, nihilismo, introspección, filosofía,… “Malevola” gira en torno al concepto de enfermedad mental como enfermedad humana y cómo la propia humanidad resulta ser la más feroz de todos los males. INANIA REGANA estará abriendo el próximo 27 de octubre para la banda inglesa HECATE ENTHRONED en la Sala Silikona de Madrid.  www.inaniaregna.com https://www.facebook.com/inania.regna/ https://www.instagram.com/inania_regna/ https://www.youtube.com/channel/UCo_DoP39IIsTG1_7RdWXnQg https://soundcloud.com/user-341655808 Formación: Carlos García (Raskolnikov): Vocalista y Guitarra Rítmico Santiago Arroyo (GoG): Batería Pablo Marina (Svarthamar): Guitarra Solista Camilo Burgos (Cr9n3): Bajista y corista   Hace más de diez años que MALLEFICARUM empezó sus andaduras por los escenarios. Transcurría 2005 cuando surgió una idea entre Txuspe (guitarra) y Fran (batería) de montar una banda dura y con toques clásicos de metal. Todavía entre versiones y un par de ideas como "In Nomine" o "Death Evocation", canciones que posteriormente terminarían apareciendo en el primer trabajo de la banda, decidieron buscar músicos para ese proyecto como Javier Almendro (bajista), Possessed (voz), Roy (guitarra), con los que se completaría la primera formación oficial de MALLEFICARUM anteriormente llamada "Infernal Slaugther". Pasaron un par de años rodando por todos los escenarios de Madrid y dando forma a lo que serían los primeros temas de la banda, mientras decidieron grabar sus dos primeras demos y para los que fueron contactados con un sello independiente en Suecia de cara a participar en un recopilatorio de bandas internacionales con su tema "Death Evocation" y empezar así sus primeras andaduras fuera de nuestro país. Al cabo de un año los conciertos eran cada vez más intensos y elaborados, desde escenografía preparada e iluminación, con un sonido abrumador y una historia rondando sus cabezas, idea cada vez más próxima a la de grabar un disco conceptual. Pero la exigencia del proyecto dejo sus primeras bajas Fran y Javi dejan la banda para la llegada de "Danny Lamberg" desde Andalucía (bajista y arreglista) siendo una pieza clave para lo que sería un sonido más depurado y su formación más duradera. Poco tiempo después del recopilatorio, lanzan su primer "maxi" de 5 canciones, con el que contactan con Alkemist Fanatics (sello italiano) y la gente de Skill Booking para ponerles una oferta encima de la mesa de grabar en Lagirano (Italia) en los estudios de REAL SOUND con ellos el primer disco oficial de la banda bajo el nombre homónimo: “Malleficarum” (2010). Fue entonces cuando a falta de unos meses para la grabación del disco y a falta de batería contactan con un amigo de la banda Alfred Berengena (BALFEGOR, MELTDOOWN, SOZIEDAD ALKOHOLIKA...) para la grabación del disco en Italia y la primera parte de la gira de presentación del mismo. Dos años intensos de gira y rodaje en escenarios de cada vez más nivel y compartiendo tablas con grupos cada vez más fuertes (HELL'S FIRE, OBSCURA, CUERNOS DE CHIVO, WILD HEAD, CRISIX, NOCTEM...) dejan su primer disco en lo más alto. Años después llegan Diego Kaen (batería) y Miguel Molledo (guitarra) a la banda para empezar en su siguiente trabajo con un estilo más moderno y un sonido más afilado en sus guitarras y más fresco en sus baterías deciden componer los temas del siguiente disco, que poco tardarían en meterse en los estudios de "Red Fader" para grabar su siguiente disco. Grandes problemas familiares y aspectos personales vuelven a sacudir a la banda dentro de Red Fader Studios y, después de casi un año, se decide desechar el proyecto y comenzar a trabajar en "Burudu's Studio" con Alberto Torres (Alberto T. García) como ingeniero de sonido y grabar su nuevo álbum de estudio "The Nine Circles"(2019), con el que cuentan con Charly (bajo) para esta nueva etapa de la banda. Además, han contado con la colaboración de Danny Lamberg para los arreglos del disco. “The Nine Circles” consta de once cortes de metal contundente y potentes riffs, mezcla del death metal más cortante y primitivo, con un contundente y demoledor thrash cargado de melodías bastante clásicas. Canciones al más puro estilo nórdico con firma peninsular.  MALLEFICARUM /THE NINE CIRCLES (2019) 1. Lord of Doom - 05:59 2. Through Time - 03:26 3. The Swamp - 04:02 4. Farinata - 04:14 5. Path of Eternity -03:31 6. Minos - 03:39 7. Cerberus - 03:08 8. Legions of Death - 03:00 9. The Gunman - 03:02 10. Lucifer - 04:30 11. The Forge - 05:14 La banda estará presentando su nuevo trabajo el próximo 4 de octubre en el Gruta 77, junto a SACRED WOLVES abriendo el concierto para los madrileños.  Murdery es una banda europea de death metal nacida en 2015 formada por músicos de otras bandas con una larga carrera como Vendetta Fucking Metal, The Blinded y 91 suite entre otras. Con raíces en España, tienen una gran experiencia en la escena del metal extremo, realizada con los otros proyectos. A principios de este año la banda debutó con su primer disco en estudio bajo el nombre de “The Art of Killing”, un álbum de death metal con un aire fresco pero respetando la esencia de la vieja escuela. Es un rodillo de vapor imparable que no dejará de hacer rodar tus cervicales, donde te encontrarás que la banda juega con varios estilos dentro del ramo del extremo. El diseño de la portada y del resto del art work del disco ha corrido a cargo del ilustrador Juanjo Castellano (Avulsed, Vomitory, Carnation, etc). El disco se ha grabado en el Achokarlos Studio, que también han sido responsables de la mezcla y la masterización, y La sala de Maquinas Studio.  MURDERY/ THE ART OF KILLING (2019) 01.Dawn of the Black Hearts 02.Cannibal 03.Into the Madness 04.Paranoid Nightmare 05.Beast of La Pest 06.This is War 07.King of Rats 08.Rotten Meat’s Dragon 09.Pace of Death Murdery ha compartido escenario con una cifra considerable de bandas internacionales como como Sepultura, Hatebreed, Brujeria, POD , Madball, Agnostic Front, Dagoba, Megadeth, Born From Pain, Candlemass, Roots (Cavalera), Suidakra, Devil In Me, Arch Enemy, Napalm Death, Vulvodynia, Blind Guardian, Brutality Will Prevail, For The Glory, Marky Ramone , Analepsia, Citotoxin, Primal Fear, Delain, Gutalax, Magnum, The Cult, No TurningBack, Excrementory Grindfuckers, Wormhole, Blood Red Throne, Monolith Deathcult, Sabaton, Masterplan, Amaranthe, UFO, Aborted, Inquisition, Epica, HammerFall, Pungent Stench , Tryptikon, Rage, Arkona, Nervosa y un largo etcétera. Y con bandas nacionales como Soziedad Alkoholika, Hamlet, Crisix, Angelus Apatrida, Sober, In Mute, Avulsed, Wormed, Narco, Proudz, Ktulu, Vita Imana, Saratoga, Avalanch... Todo un currículum encima de las tablas del mundo del metal. Este 2019 la banda ha presentado su disco primogénito en festivales de la talla del Leyendas Del Rock, Stonehenge Festival, Vagos Open Air, Metalgate DeathFest, Gothoom Open Air Fest, Kaltebach Open Air, Aupa Lumbreiras, HellAnd Heaven Fest, Pinar Rock, RockTower Fest, Infernal Fest, Festival de Erradicación, Duneny Rockovich Tamtamú, Sublime Torture Fest, y muchos más.  The Last Oblation es una banda catalana de black/death metal que se formó a finales de 2016 por Juanjo Pérez (ex - Human Carnage) tras su marcha de la banda como un proyecto personal. Con la colaboración de Dani Kraken (Ex - Human Carnage, Ex- Instinto Canibal) a las voces, en 2017 publicaron su primer single, "Aurum Deceptio". En 2018 presentaron su primer larga duración titulado "Ante Ruinam", despertando interés por la discografica rusa Narcoleptica Productions, quienes quisieron editar las copias físicas del proyecto. Tras la buena recepción del proyecto a nivel nacional e internacional ambos decidieron cerrar la formación con nuevos integrantes para transformarse en una banda de directo. De esa forma, la banda quedaría de la siguiente manera: Juanjo Pérez (guitarra solista), Dani Torres (voz), David Suria (bajo), Jordi Chia (guitarra rítmica) y Manu PM (batería).  https://thelastoblation.bandcamp.com En 2019 la banda sigue despertando interés más allá de sus fronteras, cerrando acuerdos de sponsorship y endorsement con empresas como Skull strings (Francia), con quienes tienen su propia línea custom de cuerdas de guitarra y bajo, o Nologo Picks (Polonia) conocidos por trabajar con Vader, Hate y otras bandas extremas, con quienes trabajan mano a mano para crear unas púas de calidad. Hasta el momento, The Last Oblation ha compartido escenarios con bandas del calibre de Dekta, Incursed o No Holds Barred, y están cerrando varias fechas con bandas nacionales e internacionales para concluir el 2019 y empezar el 2020 con gran brutalidad. Por el momento os podemos decir dos fechas seguras en Barcelona donde estarán tocando la banda catalana. Y de vosotros, no dejaría pasar la ocasión de ver a esta banda que, con el tiempo, darán qué hablar. La formación practica un black/death muy técnico donde todos los músicos elaboran estos dos estilos en un instrumento. Nos han sorprendido mucho los registros de su cantante, quien te puede estar cantando guturales y, de repente y sin que te lo esperes, puede pasarse a los chillidos más cavernosos que te puedes encontrar. ¡Un gran disco su "Ante Ruinam"!
 El grupo se creó en el verano de 2016 por Bernat Matheu (guitarra solista) y Mario "Bastard" Christiansen (voz) en Palma de Mallorca. Los primeros que respondieron a su llamada a las armas de la muerte fueron Frank Pietsch (guitarra rítmica) y Jordi "GORAN" Catany (batería). Floren Betti (bajo) se unió un poco más tarde y completó la primera formación. ¡Deahtpath estaba listo para marchar! La primera derrota que le llegó a la banda fue con la marcha de Bernat a principios de 2017. Fue reemplazado por Camilo Espina, quien llenó rápidamente la brecha. Después de sus primeros conciertos, Deathpath sufrió otra pérdida en su formación, Jordi decidió abandonar el barco en noviembre de 2017. Después de un corto periodo de inactividad en el seno de la banda, enseguida ocupó su asiento Oskar Peláez, volviendo a estar al completo la artillería pesada. Desde entonces, la banda tiene una presencia constante en los escenarios de Mallorca y los ha compartido no solo con otras bandas locales, sino también con bandas de la península ibérica y de Alemania. El siguiente gran paso en el camino de la banda fue la grabación de su álbum debut, “Summoning the Beast”, que contiene nueve trallazos de death metal al más puro sueco. Las grabaciones comenzaron en el febrero de 2019 y el lanzamiento fue en julio del mismo año. “Summoning the Beast” ha sido producido, mezclado y masterizado por Florian Sommer. El diseño de la portada y las fotos ha corrido a cargo de Beatriz R.J. DEATHPATH/SUMMONING THE BEAST (2019) 1. Faceless Scum 2. Slavery 3. Revolution 4. Reborn in War 5. Violated Paradise 6. One God Plague 7. Storm the Gates 8. Hunt them down 9. Summoning the Beast https://deathpath.bandcamp.com   Ferosz nace en Bilbao entre diciembre del 2013 y principios del 2014 cuando Gastón Horacio Reto (ex baterista y miembro fundador de Estampida) se reúne con Roberto "Fitti" Rojo (ex vocalista de Anarko y Waldheim) con el fin de fundar un nuevo grupo de Metal Extremo. En los meses siguientes se incorporan Jorge "lobo" Perea (ex Odium) a cargo del bajo, Alfon Ortega (ex-Tinitus) y Jon Ander Esteban (ex-Reborn) a las guitarras, aportando e influenciando de manera vital el estilo que en los meses siguientes tomará la banda. Con mucho esfuerzo, Ferosz graba su primer single el 24 de octubre de 2014, titulado con el nombre homónimo de "Ferosz", compuesto de dos canciones, "Ancient Civilizations" y "Lost Faith" en los Chromaticity Studios de Pedro J. Monge. En noviembre de 2014 realizan la filmación de su primer videoclip oficial de la canción "Ancient Civilizations" incluida en su single "Ferosz". Realización a cargo de Luis Antúnez Vega, ésta se presenta en medios, canales y redes sociales el 16 de enero de 2015. En diciembre de 2014 lanzan al mercado su single con el nombre homónimo a la banda, compuesto de dos canciones "Ancient civilizations" y "Lost Faith" en las plataformas digitales, Bandcamp y Soundcloud. El 16 de febrero de 2015 lo hacen en formato físico, incluyendo el videoclip oficial antes mencionado, "Ancient civilizations”. El 26 de marzo de 2015 se suman las plataformas de YouTube y Spotify. El prestigioso diseñador gráfico Adolfo Warbanner realiza para Ferosz el diseño del disco, inspirado en la canción "Ancient Civilizations", que acompañan a las canciones en dichas plataformas. El 20 de febrero de 2015 el grupo abre su veda de conciertos en directo. En los meses venideros la banda se dedica a finalizar la composición de las canciones que formarán su primer LP mientras continúan afianzando sus shows en directo. En julio del mismo año, Ferosz realiza la grabación en los Chromaticity Studios de su primer larga duración titulado "Lost Faith", compuesto de 10 canciones del Metal más brutal y melódico que caracteriza y personaliza la esencia del sonido de la banda.  En agosto empiezan las negociaciones con diversas discográficas para la edición de su disco. En tanto su diseñador, Warbanner, les entrega la que será la portada del LP. En septiembre, Ferosz firma su primer contrato discográfico con Santo Grial Records, quien se encargará de la fabricación y distribución del flamante LP, “Lost Faith”, que no da descanso al oyente, abre cantidad de posibilidades a la banda que no para de dar conciertos. Entre marzo y abril de 2016 realizan su primera gira “Lost Faith Tour 2016" con una acogida cálida y enérgica por parte del público en todos los conciertos realizados en la misma a lo largo y ancho de la península. Durante el resto de 2016 y hasta principios de 2017, la formación no para de realizar conciertos en ningún momento. En noviembre de 2017 el guitarrista Alfonso Ortega decide retirarse de las filas de Ferosz por razones personales y privadas, ajenas al grupo. En marzo de 2018 entra en las filas el joven guitarrista Loritz Rosa Gutiérrez, demostrando actitud y calidad a la hora de interpretar las canciones de Ferosz, dándole un aire renovado e incorporando trabajo de coros a la banda y consolidándola más aún. Durante los meses de julio y diciembre del mismo año Ferosz graba su EP (Maxi Single), "Blasphemer", compuesto de cuatro canciones que tienen previsto lanzar a mediados de 2019, dos de ellas grabadas del concierto realizado en vivo en el Edaska Pub de Barakaldo y dos son completamente nuevas para la audiencia. En enero de 2019, el guitarrista Jon Ander Esteban da su último concierto con ellos y abandona la agrupación por compromisos y por falta de motivación. En julio se lanza al mercado su EP "Blasphemer" y continúan con sus shows en modo de cuarteto.  Actualmente la banda está en promoción de su nuevo material, el cual ha encargado su distribución física y digital a la popular distribuidora CD Baby que hará sonar su música en más de 150 plataformas y se podrá disponer del disco físico en más de 15000 tiendas repartidas por todo el mundo. La música de Ferosz se ve reflejada en sus composiciones, temática de trabajo y experiencia. El lema sigue siendo el mismo: "No a la opresión de los pueblos, No a las mentiras de los poderosos, No a los fanatismos sin escrúpulos, No a la destrucción de la naturaleza por codicia y enriquecimiento personal, No a lo peor del ser humano”. ¡Así son Ferosz!  La historia de Embloodyment comienza a tomar forma en diciembre de 2006 cuando Tatto viaja a Korea y conoce, en un local, al cantante de un grupo que está vociferando con su banda e insultando a unos yanquis en español. Tras el concierto, Tatto se acerca a conocer a Pedro y, después de una noche de heavy metal y alcohol, entablan amistad. Intercambian algunos mensajes y correos electrónicos durante meses hasta que Pedro se pone en contacto con Tatto para contarle que se marcha a trabajar a Madrid. Pedro llega a Madrid, guitarra en mano, en otoño de 2008 y en la primavera del siguiente año, en una toma de contacto con Tatto, entre risas, alcohol y humo, deciden formar una banda de death metal. Serán los primeros acordes de Embloodyment los que empiezan a sonar en esa reunión y se empiezan a ensayar y escribir los primeros temas. Después de dar vueltas a la cabeza entre el humo, la bebida y el ruido de la guitarra y el bajo intentando encontrar un nombre para la banda, surge “Embloodyment” por una vieja idea de Tatto en su etapa adolescente. Poco tiempo después se une a la banda el batería de Dhul Karnain, Felipe, y el proyecto empieza a coger forma. Pero muy poco tiempo después Felipe decide abandonar Embloodyment ya que está tocando en tres bandas diferentes. Sin apenas tiempo para valorar lo que supone la pérdida del batería de la banda, Tatto conoce en un cumpleaños a J.C (cantante de Spiritual Intervention), que está buscando una banda donde cantar o tocar la batería. Después de unas cuantas copas y risas, su fundador le dice que ellos no necesitan cantante, pero que si se anima a tocar la batería en un grupo de death metal puede ir a ver lo que están haciendo y, si le gusta, unirse a la banda. Así, en 2010, J.C pasa a formar parte de Embloodyment, empezando a conformar lo que sería la actual formación. En 2011 se suma Victor como segundo guitarrista a la formación, que había militado también en Spiritual Intervetion. La banda comienza a recorrer los escenarios madrileños de metal. Deciden grabar una primera maqueta -que regalan a todos los asistentes a sus conciertos-. Así, Embloodyment empieza a darse a conocer entre otras bandas de metal extremo y empiezan a salir también a tocar fuera de Madrid. Hacia finales de 2013, la formación decide hacer una grabación algo más seria de los temas que componen su repertorio en los escenarios. Es entonces cuando se graba “Let it bleed” con grabación y producción realizada por la propia banda. A partir de ahí, la banda se dedica durante dos años a presentar dicho trabajo en diferentes salas madrileñas y en otras provincias españolas (Salamanca, León, Cuenca, Guadalajara y Badajoz) compartiendo escenario con bandas españolas e internacionales (Agresiva, Mind Holocaust, EForce, Estampida, Descomunal, Sheratán, Gloom, Rancor, Vermis De Inferni, Matadero, Omission, Metal Legion, Mortem Tirana, Stillnes, Abbadon Incarnete, Disaffected, ...). A la par siguen componiendo temas nuevos en el local de ensayo para su siguiente trabajo. En el verano de 2015 se meten de lleno a trabajar en lo que será su primer disco de estudio, “The One Before The Last”, compuesto por 7 potentes temas más intro y outro, grabado, mezclado y masterizado en Vast Studio por Álvaro, Muri, Saúl y Marcos y, para el artwork, cuentan con Ricardo Caballero.  Actualmente se encuentran en el local componiendo y preparando los temas para su nuevo trabajo, que grabarán próximamente y siguen ofreciendo conciertos por la geografía nacional.  A Tomba Oberta es un trío de death metal cuyos temas están escritos en catalán y en el que sus letras reflejan la clase social donde les ha tocado vivir. Se formaron en Barcelona en el año 2013 por Andreu Cañón (guitarra y voces), Emilio Casal (bajo y voces) y Vicente Medina (batería). Su primera toma de contacto con el estudio fue su primera demo titulada "La venjança ens fa viure” (2014). Al año siguiente la banda grabó su primer Ep, "El Botxí" (2015). Tras varios conciertos en la escena no tardaron mucho tiempo en hacerse un nombre entre la multitud catalana y, posteriormente, grabaron su primer larga duración bajo el nombre "Cadàvers al riu"(2017). Progresivamente la banda ha ido perdiendo las primeras influencias más grindcore para centrarse en el death metal de la vieja escuela, sobre todo centrándose en el death metal sueco aunque las influencias del grupo son muy diversas. La temática de sus letras huye de los tópicos del género de sangre y vísceras, terror y mitología lovecraftiana para dirigirse en temas personales, existenciales o de la tradición folclórica catalana (mitos y leyendas) para demostrar su sello de identidad y no encasillarse en un grupo más de la música extrema de la zona. Han compartido cartel con bandas nacionales e internacionales como Power Trip, Mantar, Osserp, Cruz y 24 ideas. Recientemente han participado en la 15ª edición del Move Your Fucking Brain Extreme Fest, donde han compartido cartel con bandas internacionales del calibre de Impaled Nazarene, Blasphemer, Sacred Sin o los mismísimos Abnormality y compañeros de su codiciada brutalidad como Barbarian Swords o Teething. Durante 2017 Vicente Medina deja el grupo y su lugar lo ocupa Javier Valenciano, un portento a las baquetas -como pudimos apreciar en el reciente festival de Molins de Rei-. Actualmente han terminado de grabar un nuevo Ep, "Último Sole", del cual ya nos presentaron el tema homónimo en el citado festival y están en proceso de mezcla y edición del mismo. A Tomba Oberta es de esas bandas que nos recuerdan a esos riffs crudos y sucios de la auténtica escuela del death metal sueco -como los primeros Entombed, Dismember o Hipocrisy-. Hay muchas ganas de que salga ya su último Ep, ya que están buscando sello discográfico que se lo publique. Mientras tanto, os dejamos con su genial "Cadàvers al Riu". https://atombaoberta.bandcamp.com/  Mankind Grief es una banda de Deathcore afincada en Barcelona que nació en el 2014 con temática alienígena. Su formación está compuesta por Isaac Green (Voz), Josep Gómez (Batería), Noah Citron (Bajo), Marc Fornies (Guitarra) y Francesc Gómez (Guitarra). El resultado final de la banda se debe a la gran admiración por los clásicos de ciencia ficción y la afición a todo lo relacionado con temas alienígenas y ufología que les envuelven hoy en día, algo que se ve reflejado en los temas y contenido general. Como ellos mismos dicen, practican un “Alien Deathcore”. La banda ha publicado recientemente su primer Ep bajo el nombre de “Inquisitor. Se trata de una grabación de 6 temas. Como la banda nos relata: "En su totalidad, forman una historia que se cuenta a medida que avanza el disco, desde diferentes perspectivas. El ser que protagoniza la portada es el llamado "inquisidor", un ser creado por la propia existencia cuya naturaleza es la de erradicar todo aquello que amenace el equilibrio del universo; en este caso destinado a destruir toda vida en el planeta tierra, ya que la humanidad se ha convertido en un "patógeno" autodestructivo a ojos del universo. Mientras tanto, un pequeño número de humanos recibe la visión del inquisidor con el futuro que acontece a la tierra. Es entonces cuando estos entienden que son los encargados de facilitar la conexión del Inquisidor con nuestra dimensión. Así, entonces, se crea el denominado culto al inquisidor "Mankind Grief", cuyo propósito es cumplir el destino de la humanidad: su destrucción".  MANKIND GRIEF/ INQUISITOR (EP) 2019 Awaken Worldeater (ft. Fer from Cannibal Grandpa) Omniscient Times (ft. Andrew from Shokran) Infamous Acolyte Origae-6 Dogma https://mankindgrief.bandcamp.com/ La banda tuvo su primera toma de contacto con el escenario al lado de bandas como Avgrunn y Phrymerial. Y la verdad es que estaban muy cuerdos encima de las tablas, donde demostraron una gran destreza a la hora de presentarnos sus composiciones.  El que fuera uno de los miembros fundadores de la banda bilbaína Typhareth allá por el 94, Rapha Decline, decide aparcar su proyecto unipersonal llamado Decline, para unirse a otros músicos y engendrar una nueva banda, Sönambula, compuesta por Maider a la batería, y Rapha a la guitarra y voz. En 2018, después de varios cambios de formación, Aleksey se une al grupo como bajista y voz secundaria. Tomando como ejemplo las clásicas bandas de Death Metal de los 80 y los 90, Sönambula se reencarna de un modo crudo, pesado y oscuro, con composiciones que nos pueden recordar por momentos a bandas como Winter, Necrophagia, Autopsy, Asphyx, Entombed. Pronto se meten al estudio para inmortalizar su primera obra en forma de E.P. que lleva por título “HILEN ARGIA” una modesta grabación que consigue captar la esencia de su Death Metal, simple, pesado, sucio, y con una notable oscuridad, su particular marca de la casa. Inmediatamente el E.P. captó la atención del sello Base Record, quien se encargó de su edición y posterior puesta en circulación por las cloacas del underground. Numerosos medios se han interesado por él y en su intención de etiquetar a Sönambula, han sido varios los estilos que han enumerado a la hora de describir su sonido y composiciones Death, Black, Sludge, Doom, pero en lo que todos coinciden es que es crudo y oscuro. Desde que arrancara en el 2015 la banda ha realizado numerosos conciertos en diferentes puntos de la geografía española, Sala Tunk, Moon Rock, Sentinel, Darkness, Utopía, Morgul, La Calleja, Infernu, Mogambo,Frenopatico, Santana, Nave Atmoshphera 0, Nave Bunker, Stage Live o la Sala Ceferino. A mediados de febrero (2016) entran a los Estudios TyK con intención de grabar su nueva obra a la que llamarán “SECUELA” que será editada por el sello Base Record a principios de abril. 10 temas grabados en tan sólo 2 días. El disco se compone de los 4 temas del E.P. más 6 nuevos. Esta vez la producción hace justicia, es más cercana al sonido que la banda reproduce en directo, siendo esta más gruesa y pesada. En el 2017 telonean a la legendaria banda Master a su paso por Bilbao. La banda también empieza la composición del que será su segundo álbum “Bicéfalo”. El disco se graba en 2018 en los Estudios TyK y se masteriza en Estudio Sinergía por Chicote. Este fue lanzado por el sello Xtreem Music en Diciembre del 2018. Recientemente han compartido un Split con Judaswiege, Moribundo y Barbarian Swords, donde nos dejan tres temas de un corte crudo y rudimentario que se asemejan a las bandas de death metal suecas de antaño.   Mux Project se inicia en el 2015 en Abrera (Barcelona) de la mano de Rachel Mux (voz en Leaves, Möek, Nuna...) y Jesús V. Luna (guitarra en Motorzombis, SpaceTaxi, Nuna, Möek...), completan la formación Mireia Hidalgo (teclados), Jose Miguel de Haro (batería), Javi López (bajo) y Toni López (guitarra). Su primer trabajo fue autoeditado el 21 de junio del 2018 con el titulo "The Ocean of Invisible Things", grabado en Moonblues Studio. La banda se orienta hacia unos ambientes atmosféricos y progresivos, flanqueados por un metal melódico que emana de todos los compases de sus canciones. Las influencias musicales son muy diversas, desde Pink Floyd a The Gathering. No obstante, decir esto es muy simplista, pues si algo caracteriza a Mux Project es la imposibilidad de equiparar su música a un único grupo. Tocan varios estilos musicales, se liberan de las etiquetas, y vuelcan toda esa libertad compositiva en sus canciones con la intención de emocionar a su público, con un sonido potente y un directo muy contundente. Mux Proyect fue nominado el año pasado como 8º grupo con mejor directo 2018, según EME (Emetalspain). Han sido candidatos a los PREMIOS MIN 2019 como mejor artista emergente y como mejor álbum de rock. Y este año han sido semifinalistas en el concurso DEVILFEST 2019. Como la propia banda declara, su disco primogénito, "The Ocean of Invisible Things", no lo podemos encasillar en un único estilo ya que nos encontramos ante nueve cortes del metal más oscuro adornado con pasajes sinfónicos sin dejar de lado su esencia progresiva, que cobra bastante protagonismo en este debut. Lo que está claro es que la banda posee un alto nivel compositivo.  MUX PROJECT / "The Ocean of Invisible Things" (2018) 1 - MERCURY & SULFUR 2 - MOON 3 - SUN 4 - MOUNTAIN 5 - SYRIUS 6 - OCEAN 7 - CARBON 8 - PREGUNTAS 9 – MOUNTAIN  Fractality es una banda de brutal death formada en el año 2012 cuando Aure (batería) y Oscar (bajo) se metieron en los locales de Betitxarto en Ermua. Allí comenzaron a ensayar y crear los primeros riffs de lo que hoy es Fractality. Al poco tiempo se les unió Diego (guitarra) y, ya como trío, grabaron en Legarre su primera demo compuesta por 9 temas, pero que nunca llegó a ver la luz. En 2015 se une Patxi (guitarra) quien, junto a Diego, formó parte de la banda de Death Metal de Elgoibar, Mutilated Soul, allá por finales de los 90. Ya solo les faltaba un cantante; compartieron ensayos y risas durante casi un año con Igor pero la cosa no cuajó, de manera que acabó dejando la banda. Ya a principios de 2016 probaron con Berto y es con esta formación con la que grabaron su primer EP (Demon) en 2018. La grabación contiene cuatro trallazos demoledores, donde la batería suena como una apisonadora y los riffs surcan en los vientos de lo más extremo, sin dejar de lado las melodías donde acarician el terreno del thrash pero sin apartarse del brutal death. Y ¡qué decir del vozarrón de Berto!, suena como si hubiera salido del mismísimo abismo.  FRACTALITY/DEMON (2018) 1. Tortured 2. Devoured by Rats 3. Horrorizados 4. Trapped in the Past https://fractality1.bandcamp.com/ Recientemente los pudimos ver en la pasada edición del Cornucopia Fest 2019, y la verdad es que suenan como una verdadera hecatombe sónica y dan mucho hincapié a que la gente practique el moshing con su brutal death, que fue lo que ocurrió en el festival de Parets del Vallés. ¡No te pierdas su tremendo directo si pasan por tu ciudad! |
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